Так вот ты какая, «лоскутная Россия»!

Недавняя выставка художественных изделий российских мастеров в Каунасе, которую организовали в Центре русской культуры имени М.Добужинского, многих из успевших её посетить повергла в благоговейный, совершенно неожиданный культурологический шок. Возможно, сказано так немного сгоряча, но впечатление было действительно волнующее и тёплое.

Поскольку в аннотации речь шла о некой лоскутной технике, лоскутной мозаике, – всё же представлялось, что больше, чем на знакомые бабушкины одеяла, экспозиция не потянет… Ещё как потянула!

Недаром один из организаторов выставки, известная каунасская художница Елена Бережок особо подчеркнула на её открытии: такого в Литве ещё никто не видел, экспозиция уникальна и удивительно радует глаз!

Действительно, хотя техника текстильной мозаики (её также называют ещё «пэчворк», от английского слова patchwork, то есть одеяло из разноцветных лоскутов) знакома и литовцам, и в целом существует у многих народов мира, но единовременное собрание стольких рукотворных шедевров наверняка в нашей стране ещё не выставлялось.

Пэчворк – это такой вид рукоделия, при котором по принципу мозаики цельное изделие сшивается из кусочков ткани (лоскутков). Вроде всё просто. Наши предки делали так не от большого достатка… Но в последние десятилетия этот род искусства обрёл новое дыхание, новые технологии, и новые материалы стали тому большим подспорьем.

В этот раз технику «лоскутной мозаики» в каунасском зале представили три мастерицы: две москвички - Римма Быбина и Наталья Водянова - и ещё Ирина Ткачёва из Ярославля. Правда, сразу сделаю оговорку: мастериц-то было три, но привезли они в Литву работы добрых трёх десятков своих коллег из России.

«География» выставки обширна: от Костромы и Ярославля до Перми и Якутии, также была представлена мастер из Харькова (Украина) Ирина Фомина.

Ярославская рукодельница Ирина Ткачёва рассказала, насколько непростым и одновременно творческим является процесс создания живописного лоскутного полотна (одеялом это уже не решусь назвать). Над своей работой, для которой она придумала девиз-подпись «Обеспеченная старость», мастерица трудилась почти три года.

– Это время понадобилось для того, чтобы замысел оформился, и ещё надо было подобрать необходимую ткань. Ведь даже при таком многообразии материалов, которое имеют сейчас в своём распоряжении мастера «лоскутной мозаики», пришлось идти на ухищрения. Например, одну из тканей использовала дважды: лицевой поверхностью и «шиворот-навыворт», чтоб достигнуть искомого эффекта, говорит И.Ткачёва.

Ну а после этого подготовительного этапа мастерице российского пэчворка понадобилось всего две недели для окончательного воплощения замысла. Получился портрет, который почему-то большинство зрителей называет «Шерлок Холмс» (возможно, с толку сбивает курительная трубка и элегантный вид персонажа). Ирина хотела обозначить, что именно так должен выглядеть каждый российский пенсионер на заслуженном отдыхе. То есть в меру элегантно, интеллигентно и, может быть, даже достаточно праздно: покуривающим трубочку, а не рыскающим в поисках дополнительного денежного «ресурса», чтобы выжить на старости лет…

Если же говорить о самой технологии создания подобных лоскутных полотен, то она отличается самым коренным образом от той техники, которой владели наши бабушки. Новым цветовым решением, узором, фактурой отличается... Современные мастера имеют специальное оборудование, которое позволяет им фактически обходиться без ножниц! Поэтому они могут выполнять в технике лоскутного шитья также и объёмно-пространственные композиции!

Историческая справка. Лоскутному шитью как виду ремёсел – тысячи лет! Известен египетский орнамент, созданный из кусочков кожи около 980 года до нашей эры. А в одном из японских музеев экспонируется сшитый примерно в то же время костюм с украшениями из лоскутов. Археологи также не так давно нашли ковёр, собранный приблизительно тысячу лет назад из множества кусочков одежд буддийских паломников.

Особенно широкое распространение получил этот вид уже изобразительного искусства, не ремесла даже, в Англии. Сюда ещё 400 лет назад начали поступать красочные ткани разнообразных оттенков и, что немаловажно, сделанные из хлопка... Шитьё из лоскутов появилось в результате… дефицита ситца, возникшего из-за запрета продажи в Англии индийских тканей в 1712 году. Таким образом, правительство намеревалось сохранить отечественные мануфактуры.

– У нас тоже, к сожалению, возник подобный дефицит и в России, – говорит Ирина. – Но он касается именно тканей из вышеупомянутого хлопка. Понятное дело, на нашей широте хлопок не выращивается, и ткань из него не производится. Поэтому и появилась определённая зависимость от импорта. А в целом, это искусство, именуемое у нас лоскутным шитьём, приобрело в последние годы особую популярность, за изделия из него люди платят большие деньги.

Что же касается выставки в Каунасе, то особенное внимание посетителей привлекали удивительно жизнерадостные, яркие и одновременно исполненные в органично-национальной манере произведения Галины Роговской из Сергиева Посада Московской области, Ксении Шляковой из посёлка Нерехта Костромской области, Ирины Фоминой из Харькова и других. Даже не верится, что одной из них, создательнице масштабного и удивительно кропотливо исполненного полотна «Конёк-Горбунок», Оксане Шляковой из провинциальной Нерехты всего-навсего 20 лет!

Каунас