«Король умирает» - спектакль длиною в жизнь

Люди стараются не задумываться о смерти, поэтому вряд ли представляют, что испытывает человек, которому осталось жить полтора часа. Когда человек знает, что скоро умрёт, ему приходится пройти через отрицание, гнев, желание отстрочить конец и депрессию, пока он, наконец, принимает неизбежное.

Пьеса Эжена Ионеско «Король умирает» - история человека, которому пришлось пройти через этапы смирения со своей смертью. Анатолий Шульев – студент режиссёрского факультета ТИ. им. Б.В.Щукина, решивший показать совсем не сказочную историю умирающего короля на сцене Малого театра в Вильнюсе, в рамках международного театрального фестиваля "Tylos".

После спектакля журналистам «Обзора» представилась возможность побеседовать с режиссёром и актёрами спектакля. Нам не терпелось узнать, почему Анатолий Шульев для, как оказалось, своей преддипломной работы, выбрал именно эту пьесу.

«Желание поставить эту пьесу появилось года два назад. Мне попала в руки образная, визуально очень красивая - «Тибетская Книга мёртвых». Я хотел поставить её на сцене театра, но практически это было невозможно. Чуть позже я узнал, что Ионеско написал пьесу «Король умирает» под впечатлением и по мотивам «Тибетской Книги мёртвых». Напрямую она имела мало отношения к «Тибетской Книге мёртвых», но она была настолько игровая, что у меня возник замысел поставить её на сцене. Я встретился с актёрами, поделился с ними своей задумкой и они очень открыто встретили эту затею», - говорит Анатолий.

Анатолий Шульев остался доволен своей работой, но ему показалось, что есть моменты, которые можно улучшить: «Я доволен тем, что мы сделали, но мне кажется, что мы можем сыграть лучше. Хотя я очень люблю своих артистов и, за редкими исключениями, всегда их хвалю, мне кажется, что пока игре не хватает лёгкости. Всё-таки это спектакль-абсурд, он должен быть лёгким, чуть шутливым, несмотря на тяжеловесность темы».

Хотя «Король умирает» самостоятельная работа Анатолия Шульева, он продолжает учиться у Римаса Туминаса. Он вместе с другими студентами ТИ. им. Б.В. Щукина занят в спектакле «Улыбнись нам Господи», в «Онегине», в новой пьесе «Минетти». Поэтому неудивительно, что в спектакле начинающего режиссёра Шульева «Король умирает» зрители подметили некоторые детали и эффекты, напоминающие работы самого Туминаса.

Однако Эльдар Трамов, актёр, игравший короля, отметил, что режиссёр Шульев индивидуален: «Я смотрю на то, что он делает и понимаю, что это нечто новое, некая новая атмосфера, некий новый театр, который не отрицает всего, что было создано до этого, но в то же самое время не копирует, может быть цитирует, но ни в коем случае не копирует. Для меня это было на репетициях принципиально важно».

По мнению актёра молодой режиссёр не останется в тени своего мастера:

«Ни один великий мастер априори не должен оставить своих учеников в тени, иначе он не может быть великим мастером. У Римаса Владимировича сейчас заканчивают учебу четыре режиссёра, все они обладают индивидуальными качествами, индивидуальными темами. Кто-то ставит камерные спектакли, кто-то импровизирует, работает с прозой, кто-то углубляется в театр, который говорит о вечности через призму сегодняшнего дня, но все они индивидуальны. Это и радует, это и есть главное. Если мастер оставляет своих учеников маленькими, незначительными, стандартными копиями себя, то это не мастер, это губитель талантов».

Вильнюсский Малый театр – первый, из театров, пригласивший молодого режиссёра поставить спектакль на своей сцене. Ситуация получилась символичная – ученик Туминаса ставит спектакль в театре основанным Римасом Туминасом. Анатолию Шульеву пришлось представлять свою работу зрителям, крайне трепетно относящимся к Малому театру и к его основателю.

«Мы понимаем это, именно поэтому и было сложно. Ответственность была очень высока. Если бы это был какой-то другой театр, было бы проще, а здесь нам надо было не упасть в глазах зрителей, держать планку. К тому же, это первый показ для такого большого зала, для такого количества зрителей. До этого у нас были закрытые показы. Было очень волнительно. Мы только-только начали играть на зрителя и чувствовать, как зритель нас воспринимает, как он дышит с нами в унисон. Большое спасибо зрителю, он нас очень внимательно слушал, был очень деликатен, прощал нам какие то ошибки».

Многие актёры и сам режиссёр в Вильнюсе впервые. Хотя они здесь всего несколько дней, впечатления у группы приятные. Театральная аудитория, по их словам, тут очень внимательная, тонкая и знающая. Впрочем, такое впечатление у гостей из Москвы наверняка, в первую очередь, сложилась из-за сотрудников Малого театра: «Отдельное спасибо службам театра. Эти люди очень быстро, доброжелательно откликнулись на любые наши запросы, моментально наладили свет, подобрали декорации, так как мы не привезли наши».

Как оказалось, юные дарования театра Вахтангова мечтают, чтобы у них с Малым театром Вильнюса сложилась совместная работа. Чтобы спектакли мастера Туминаса шли и на сцене театра Вахтангова, и на сцене Малого театра, чтобы на одной сцене встретились литовские и русские артисты. Таким образом, была бы проведена акция, доказывающая, что искусство не имеет границ, в том числе языковых.

В конце беседы актёры пожелали жителям Литвы слушать своё сердце: «Сцена Малого театра для нас стала таким местом, куда хочется вернуться. И немножко грустно, что так близко расставание с этой сценой. Мы желаем театру больше качественных артистов, больше совместной работы, это было бы интересно обоим измерениям театрального мира, которые связывает Римас. Пусть люди ходят в театр, пусть люди чувствуют и слышат своё сердце и самое главное, чтобы люди оставались людьми».