«Супрематический реализм»

Часть шестая. Начало здесь ==>>

Сергей ЕВТУХОВ

На презентации «Супрематического реализма» в «Mažoji galerija» в Вильнюсе (фото В. Клоповского, «Обзор»)

Недавно я представил в Вильнюсе, в «Mažoji galerija», новое художественное течение «Супрематический реализм». История этого течения началась в 1993 году. На моей первой персональной выставке в Русском культурном центре (РКЦ) была картина «Красный квадратный заяц, синий квадратный апельсин и маленький зеленый квадратный я (за зайцем)».

Уже тогда в далеком 1993-м был осуществлен (или заложен) тот принцип, который раскрылся в полной мере теперь - в 2017 - в супрематическом реализме.

Классификация художественного (живописного) течения, конечно же, не является главной задачей в искусстве. Она просто помогает в описании уже созданных форм, подсказывает и расширяет границы творчества художнику. Самый наглядный пример, пока никакого другого не приходит в голову, возьму опять же из области живописного искусства, - это употребление названия красок.

Например, «берлинская лазурь», краска интенсивно-яркого синего цвета. Или «индийская жёлтая», изумительная по красоте краска желтого цвета. Если не указывать название краски, а просто пытаться каждый раз словами описывать ее цвет (чтобы вы поняли о какой краске идет речь), то даже самый подробный рассказ вряд ли даст стопроцентный результат. Но, назвав же краску по имени, мы сразу даем ей полную и исчерпывающую характеристику. Так и с «именами» течений…

В названии «Супрематический реализм» - два слова: супрематизм и реализм.

Реализм «пришел» сюда из «Геометрического реализма», который я представил в работе «Геометрический реализм» (блог «Арт», 2 июля 2009) и в книжке «Зеленое солнце» (Вильнюс, «Букчайандыпендант», 2011).

«Основная фигура супрематизма - прямоугольник. «Главный» прямоугольник супрематизма - «Черный квадрат» Малевича... Если рассматривать «зарождение» простейших геометрических форм на холсте, то мы увидим, что прямоугольник – самая пассивная, самая инертная форма...

Пассивность квадрата (прямоугольника) и послужила основанием для Казимира Малевича выбрать его в качестве главной фигуры. «Сжимая» квадрат со всех сторон мы можем «сжать» его до точки... Но размеры точки так малы, что исследование формы на ней проводить практически невозможно. Изменяя же границы (неравномерно сжимая или вытягивая) квадрата мы можем получить овал (круг), треугольник и т.д. Эти геометрические формы отличаются большей «активностью». Круг ассоциируется с движением (колесо) или с природным объектом (солнце). Треугольник также «связан» с движением. Указывает направление движения или «раскрывает» форму - пирамида, гора...

В геометрическом реализме «недостатки» формы, например, прямоугольника, станут нашими достоинствами. Прямоугольник «покатится» от текста, от названия... Как самый абстрактный геометрический элемент, впитывающий в себя любое имя или название.

Вообще-то, геометрическим реализмом мне хотелось бы назвать всю живопись, где одним из элементов является геометрическая фигура или прямая линия. Т.е. все формы кубизма, супрематизм. авангард и собственные - геометрические: пейзаж и натюрморт. Но пока термин за всем «геоискусством» не закрепился, я буду называть геометрическим реализмом только собственные работы. В геометрическом реализме используются те же элементы, что и в супрематизме, но они здесь по другому «окрашены». Их применение более конкретно. Здесь, даже, уместно название: пейзаж, натюрморт... Т.е. традиционное использование этих терминов.

Итак, картина «Аллея кипарисов», или «Солнце, зебра и кипарис» - геометрический пейзаж... В «Аллее...» основной элемент треугольник-кипарис, а в «Солнце...», кроме круга - (солнце) и треугольника (кипарис) появляется и «аморфная» форма - зебра. Конечно же, просто набор любых геометрических тел, форм не приведет к рождению картины. Комбинация цветовых форм, цветовых пятен в картине уникальна. Она выверена, пережита художником...»

"Англичанин в Москве", 2017, фанера, акрил, 151/220/290

На дворе уже 2017-й. Слышали ли вы что-нибудь про «Геометрический реализм»?.. Думаю, что не слышали… Не прижилось. Поэтому я решил отказаться от использования термина «Геометрический реализм», забрав с собой в будущее слово «реализм»…

Ну и слово «супрематизм» появилось здесь уже как само собой разумеющееся. Слово «супрематизм» отсылает нас сразу к абстрактной геометрической форме.

Конечно же, сам супрематизм есть частный случай абстрактного искусства. Заслуга Малевича состоит в том, что он приложил много усилий, чтобы дать точную характеристику супрематизму. Описал принципы, по которым строится супрематическая картина. Описывать сейчас и здесь супрематизм, это все равно как рассказывать историю создания, например, радио с описания появления простейших видов на Земле и их превращение в различных млекопитающих, вплоть до Попова… Но, если вы и впрямь хотели бы разобраться (освежить в памяти) постулаты супрематизма, тогда я рекомендую вам самого Малевича.

Вот две небольших работы: «От кубизма к супрематизму» и «От кубизма и футуризма к супрематизму». Можно посмотреть в 1-м томе «Казимир Малевич», издательство «Гилея», 1995г., стр. 27 и 33. Издание «Казимир Малевич», собрание сочинений в пяти томах, финансировал небезызвестный Сорос…

«Чем обнаженнее лежит абстрактное формы, тем чище и притом примитивнее звучит оно. Значит, в композиции, где телесное более или менее излишне, совершенно возможно в большей или меньшей степени без телесного обойтись и заменить его или чисто абстрактным или телесными формами, но совершенно переложенными в абстрактные.

В каждом случае этого переложения или этого вкомпонования чисто абстрактной формы должно быть единственным судьей, указателем, весовщиком чувство. И естественно, чем больше употребляет художник эти абстрагированные или абстрактные формы, тем более он будет дома в их стране и тем глубже будет он вступать в эту область»…

«И все же вопреки этим различиям, к которым форма способна, никогда не сможет она выйти за пределы двух границ, а именно: 1) форма служит либо как отграничение цели через отграничение вырвать материальный предмет из плоскости, т.е. фиксировать этот материальный на плоскости или 2) форма остается абстрактной, т.е. она не воплощает на плоскости реального предмета, но является всецело абстрактным существом.

Такими абстрактными существами, ведущими, как таковые, свою жизнь, оказывающими свое влияние и свое воздействие, являются квадрат, круг, треугольник, ромб, трапеция и неисчислимые прочие формы, делающиеся все более сложными и не поддающиеся математическому обозначению.

Все эти формы – равноправные граждане духовной державы. Между этими обеими границами лежит бесконечное число форм, в которых оба элемента налицо и где получает перевес то материальное, то абстрактное начало. Эти формы и есть та сокровищница, из которой нынче художник черпает все единичные элементы своих творений.

Первая работа супрематического реализма, написана еще до появления самого течения... Она была на моей самой первой выставке в РКЦ в 1993. Картина сейчас то ли в Грузии, то ли в Штатах. Осталось только фото. "Красный квадратный заяц, синий квадратный апельсин и маленький зеленый я (за зайцем)"; 1993, картон/масло, (примерно) 35/50

Вот два абзаца из рассуждений уже не Малевича, а Кандинского, опубликованные Василием Васильевичем в 1910 году в книжке «О духовном в искусстве». То есть это сказано Кандинским лет за пять до Казимира Севериновича Малевича.

Говоря совершенно банальным языком: идеи носились в воздухе. Так и сейчас, в наше время идеями супрематического реализма пропитан весь воздух. Нужно только взять на себя капельку смелости, чтобы не побояться прослыть у просвещенной публики шарлатаном или, что еще обиднее, графоманом и сделать абстрактные (в скульптуре и живописи) вещи, которые отличаются от работ предшественников столетней давности легкой иронией, собственной, иногда абсурдной, философией, колоритом и объемом.

Использование мною в первых скульптурных композициях нового течения «Супрематический реализм» кубов, параллелепипедов, а в коллажах - разноцветных прямоугольников, как раз и есть результат всех рассуждений о прямоугольнике, как самом пассивном, а значит и самом подходящем элементе для работы, который легко «становится» в произведении тем, кем мы его назвали. Ну и чтобы не загружать вас чересчур всякими определениями и терминами и прочее, - речь-то идет о художественных образах, просто позволю себе иллюстрацию супрематического реализма своими конкретными вещами. Но с указанием даты их появления, чтобы была вам видна проделанная работа и целеустремленность автора.

Да, для тех, кто все же рискнет обсуждать автора не как новатора, а как замечательного копииста квадратов и других геометрических тел, то их мне хотелось бы сразу направить на обсуждение таких известных, но не разгаданных мною тайн человечества. Первая: откуда пришли к нам на Землю первые геометрические тела – всякие треугольники, призмы и т.д. (до Платона и Пифагора, естественно, и допускаете ли вы, что геометрия сегодня могла бы выглядеть как-то иначе), и собственно, вторая - почему абстрактное (не супрематическое, у него отдельная историческая ниша) искусство, которому в этом году (по моим расчетам) исполняется ровно 107 лет, остается задорным и самым «современным» из искусств?.. Т.е. какие румяна, кремы и прочее использует старушка-абстракция, чтобы оставаться все время такой как бы молодой и как бы красивой? И как бы модной…

Фото В.Цыглакова и из архива автора

"Солнце, зебра и кипарис"; 1997, картон, масло, 100/70

"Механический воробей" (и автор), 2006

"Иван Грозный убивает своего сына (кулаком)", 2009

"Первый геометрический натюрморт: персик, апельсин, зеленые яблоки или груши"; 2003, цв.бумага, 70/100

"Король и Королева"; 2006

Об этом писали в 2010-м...