Дмитрий Крымов: «Реквием» - и в Вильнюсе
В Литве, в драматическом театре Клайпеды Дмитрий Крымов поставил второй спектакль «Реквием». Гастроли этого спектакля состоятся в Вильнюсе в январе 2025 года.
Дмитрий Анатольевич Крымов — российский художник, сценограф, театральный режиссер и педагог. Член Союза художников России и Союза театральных деятелей Российской Федерации. Пятикратный лауреат театральной премии «Золотая маска».
Дмитрий Крымов родился 10 октября 1954 в Москве в семье режиссёра Анатолия Эфроса и театрального критика Натальи Крымовой. Внук театроведа и поэтессы Зинаиды Чалой. По совету деда со стороны отца, Дмитрию дали фамилию матери, чтобы он мог избежать проблем из-за еврейской фамилии при царившем в СССР антисемитизме.
В 1976 году Крымов окончил постановочный факультет Школы-Студии МХАТ (курс Э. П. Фрезе) и начал работать в Театре на Малой Бронной. Создал сценографию к постановкам своего отца Анатолия Эфроса: «Отелло» У. Шекспира (дипломная работа), «Месяц в деревне» И. Тургенева, «Лето и дым» Т. Уильямса, «Воспоминание» А. Арбузова, «Наполеон Первый» Ф. Брукнера, «Директор театра» И. Дворецкого. На сцене МХАТ оформил спектакли Эфроса «Тартюф» (Мольера) и «Живой труп» Л. Толстого.
В 1985 году перешёл в Театр на Таганке, где оформил спектакли «У войны не женское лицо» С. Алексиевич, «Полтора квадратных метра» по повести Б. Можаева и «Мизантроп» Мольера Всего в портфолио Крымова свыше 100 оформленных спектаклей для театров России, Японии, Болгарии, Франции, США и др.
В начале 1990-х оставил театр и занялся изобразительным искусством: живописью, книжной графикой, инсталляцией, участвовал в групповых и персональных выставках за рубежом и в России. Работы Крымова хранятся в коллекциях музеев Ватикана, Государственной Третьяковской галереи, Русского музея, Пушкинского и других. В тот период написал портрет папы Иоанна Павла II. Картина была сделана с фотографии и предназначалась как подарок на день рождения понтифику.
Она была выдержана в «хулиганской» стилистике, технику сравнивали с манерой Модильяни или Сутина. Очевидцы вспоминали, что когда понтифику привезли полотно и сняли вуаль с подрамника, «кардиналы просто остолбенели. Зависла пауза. Нашёлся один Иоанн Павел II, сказавший: „Noli timere, quia ego sum“ („Не бойтесь, это я“)».
В 2002 году стал преподавать в Российской академии театрального искусства на курсе театральных художников. В том же году он выпустил свой первый спектакль — «Гамлет», поставленный для Валерия Гаркалина. Премьера состоялась в дни захвата заложников на Дубровке. Спектакль получил массу критических отзывов: в прессе высказывались мнения, что Крымову не стоило браться за режиссуру и выходить из рамок сценографии, в рецензиях отзывались о постановке как о «обычном драматическом театре».
В 2004 году выпустил «Недосказки» — оригинальный пластический перформанс. В последовавших за ним спектаклях «Сер Вантес. Донкий Хот» и «Демон. Вид сверху» роли исполняли студенты-сценографы и молодые актёры, эти спектакли уже были совершенно не похожи на классический театр и в прессе описывались как «художественные акции» и «сюрреалистические иллюзионы». В них повествование идёт через ряд метафор, образных представлений, вербальных и визуальных перформансов.
В 2004 году начал работать в театре «Школа драматического искусства», где возглавил свою Лабораторию. В 2007 году Крымов и его студенты получили Гран-при Пражской квадриеннале — «Золотую тригу», главную сценографическую награду мира. Ученицы Крымова Вера Мартынова и Мария Трегубова работали над сценографией поставленного в 2010-м спектакля «Opus № 7».
В 2010—2011 годах спектакль Крымова «В Париже» с Михаилом Барышниковым в главной роли шёл в театре Шайо.
В марте 2014 года вместе с рядом других деятелей науки и культуры выразил своё несогласие с политикой российской власти в Крыму и на востоке Украины.
В феврале 2022 года прилетел в Филадельфию ставить «Вишнёвый сад» в Wilma Theater, премьера которого была запланирована на 12 апреля. В связи со вторжением России на Украину заявил, что не видит для себя возможности вернуться в Россию.
20 апреля Крымов в пятый раз стал лауреатом российской премии «Золотая маска», получив награду в номинации «Лучшая работа режиссера в драмтеатре» за спектакль «Моцарт „Дон Жуан“. Генеральная репетиция» в «Мастерской Петра Фоменко». Крымов попросил передать его премию главреду «Новой газеты» Дмитрию Муратову. - российский журналист, правозащитник, лауреату Нобелевской премии мира.
В сентябре 2022 года по приказу городского Департамента культуры все постановки Крымова были сняты из репертуаров московских театров. Спектакли режиссёров, открыто выступивших против войны, отменяются по всей стране.
В октябре 2022 года открыл в Нью-Йорке театральную лабораторию Krymov Lab NYC.
В 2016 году Крымова пригласили вести курс в Йельском университете. Со студентами драматического отделения он поставил «Три сестры». Премьера состоялась в рамках 21 Международного фестиваля Искусства и Идей.
«Реквием» — вторая работа Дмитрия Крымова в Драматическом театре Клайпеды после «Фрагмента», основанного на чеховских «Трёх сёстрах».
Отправной точкой для создания новой постановки стал роман Харуки Мураками «Кафка на пляже», который режиссёр, сочиняя авторский текст, соединил с историей Гамлета и Офелии и другими мотивами. Частью визуального решения спектакля стали театральные куклы, а одним из важных для премьеры соавторов — хореограф Анна Абалихина. Также в постановочную команду вошли художница Рената Вальчик, художник по свету Эугениюс Сабаляускас и композитор Эдвинас Васильевас.
В анонсе спектакля приводится краткое вступительное слово режиссёра: «”Реквием” — о странном, жестоком, иногда непостижимом и враждебном мире, окружающем нас. Реквием для кого? Для детей. Для нерождённых и родившихся, попавших в его негостеприимные объятия. Несколько образов, очень разных по сюжету и действующим лицам, но выдерживающих внутри одну постоянно продолжающуюся драматическую тональность — h-moll».
В интервью порталу Delfi.lt Дмитрий Крымов рассказал о премьере подробнее: «В моей профессиональной биографии есть такой тип спектаклей без единого сюжета — они складываются из отдельных, более или менее связанных сцен, которые объединяет некая тема. Чаще всего весьма пессимистическая тема. Хотя сам спектакль может быть смешным. Сейчас такое ощущение, что мы все рассыпались на осколки. Может, этого мало, но я пытаюсь их снова сложить. Понимаю, что это может быть безнадежно. Но другого способа не знаю.
Одно дело придумать реквием, и совсем другое — его написать. Когда какой бы то ни было композитор, имея достаточно амбиций и смелости написать сочинение на тему реквиема, приступает к работе, он мыслит на уровне Моцарта. Но когда начинает писать, он оказывается на гораздо низшем уровне, с ним что-то случается. Со всеми, кроме Моцарта. Художник понимает больше, чем может сделать.
Если говорить серьёзно, то, что я ставлю, и есть картина — картина нынешнего времени. Хотя и музыкальный реквием. Ведь что такое “Реквием” Моцарта? Это объяснение для души, куда ей идти после смерти тела. Это уверение и ободрение — для неё ведь это первый раз, она растеряна, не знает, что делать. Вот музыка Моцарта её успокаивает: “Сейчас будет то, потом это… да, трудно, но таков этот путь”. И сейчас точно так же. Нам всем нужен реквием, потому что ситуация, в которой мы сейчас, — словно все умерли. И те, кто “за”, и те, кто “против”, — все мертвы. Теперь нужно понять, что делать дальше. В музыке можно нажать клавиши, с помощью которых ты скажешь: “Ну, ты умер. Ну, ничего страшного. Что-то продолжается. Тебе надо найти дорогу”. Это какая-то помощь. Реквием — это помощь, не только умершим, но и живущим в их трагедии. Это спектакль про наше настоящее. Для мёртвых или для тех, кто остался жив».
В спектакле заняты артисты Дарюс Мешкаускас, Саманта Пинайтите, Йонас Баранаускас, Дигна Кулёните, Сигуте Гаудушите, Тома Гайлюте, Каролис Майскис, Артурас Лепёхинас, Вайдас Йочис, Эльза Яанкунаите, Барбора Йокубаускайте, Виталий Морозов, Миндаугас Матявичюс, Ромас Стонис, Аудрюс Янкаускас, Линас Багдонас, Рокас Томашявичюс, Дарюс Матявичюс, Паулюс Алекнавичюс, Вольдемарас Пеполис, Ритис Веверскис, Линас Рубинас, Максим Кусас.
Гастроли пройдут на Большой Сцене Молодежного театра (ул. Арклю 5, Вильнюс) 18 января в 15.00, в 18.00, 19 января в 16.00.
Билеты продаются в системе Bilietai.lt
Не пропустите!
