Гастроли театра Гешер (Израиль) в Литве - последний спектакль маэстро «Сирано»
28 и 29 мая состоятся показы спектакля, который мечтали увидеть все литовские театралы. Последней волей, покинувшего этот мир знаменитого режиссёра, было показать его спектакли, поставленные во многих странах мира, на его родине, в Литве.
Римас Туминас — имя, которое навсегда останется в истории театра не только Литвы, но и всего мира. Этот великий режиссёр, создавший множество ярких спектаклей, стал символом артистической свободы и культурного протеста, демонстрируя, как искусство может влиять на общество и даже менять судьбы целых театров.
Римас Туминаса основал Малый театр в Вильнюсе, который быстро завоевал репутацию благодаря своим уникальным постановкам и талантливой труппе. Театр стал культурным центром, где искусство соединялось с актуальными общественными вопросами, а его спектакли вызывали восхищение не только у зрителей, но и у критиков.
Литва оказалась слишком маленькой для широты его таланта. Римас Туминас возродил Театр Вахтангова в Москве. Под его руководством, Вахтанговский театр стал одним из лучших, и его спектакли привлекают внимание зрителей по всему миру.
К сожалению, последние годы жизни Римаса Туминаса были омрачены, он окзался между молотом и наковальней. Его категорическая позиция против войны и вторжения России в Украину привела к тому, что он покинул Россию. После его ухода из Театра Вахтангова многие постановки, созданные под его руководством, оказались под угрозой запрета, отмены гастролей, что стало очередным ударом по культурной жизни.
Римас Туминаса столкнулся с серьезными репрессивными действиями и со стороны тогдашнего министра культуры Литвы, который изгнал его из Малого театра, тем самым нанеся большой урон культурной жизни страны.
Несмотря на это, Римас не сдался.
Его пригласили другие театры мира, такие как греческий, итальянский, китайсий, среди приглашавших был и театр Гешер в Израиле. Там он создал несколько последних шедевров, включая спектакль "Сирано", который стал завершающим произведением в его творческой карьере.
Римас Туминас остался в памяти не только как талантливый режиссёр, но и как человек, который отстаивал свои убеждения даже в самые трудные времена. Его работы продолжают вдохновлять новые поколения артистов и зрителей, а его интуиция и страсть к театру будут жить в сердцах людей.
А мы ждем присвоения вильнюсскому Малому театру имени Римаса Туминаса, и правильно было бы сделать мемориальный музей, рассказывавший миру о жизни и деятельности одного из величайших литовцев, режиссеров двадцатого - двадцать первого веков.
Не пропустите!
Спектакль пройдет в Вильнюсе 28 и 29 мая в 19 часов в зале Compensa. Спектакль на иврите с литовскими титрами.
Билеты продаются в системе Bilietai.lt
1 июня спектакль можно будет увидеть также в Риге, где он пройдет на иврите с титрами на русском и латышском языках
Римас Туминас поставил «Сирано» о Свободе и о Любви
Один из величайших театральных режиссеров современности Римас Туминас выпустил в Израиле в театре «Гешер» премьеру «Сирано» по пьесе Эдмона Ростана «Сирано де Бержерак». Спектакль в стихах идет на иврите с русскими субтитрами.
Напомним, что в январе 2023 года знаменитый режиссер представил свой первый спектакль на иврите - «Анну Каренину». К счастью, в Израиле на тот момент не было войны , и в зале до, после спектакля, в антракте была слышна литовская речь. Многие любители театра прилетели из Литвы посмотреть спектакль мастера и поддержать любимого режиссера, который, увы, пока не ставит в Литве. В те же дни удалось посмотреть спектакль памяти маэстро Фаустаса Латенаса «Не смотри назад», который шел на русском языке.
Римас Туминас вернулся в Тель-Авив 6 октября и после атаки ХАМАС и начала войны в Израиле 7 октября, несмотря на уговоры близких и советы коллег из театра «Гешер», принял решение остаться в городе. Он работал над спектаклем по «Сирано де Бержераку» Ростана, и репетиции в «Гешере» проходили почти ежедневно. Кроме того, после возвращения из Венеции, где в конце апреля Римас Туминас выпустил премьеру «Забавный случай» по одноимённой пьесе Гольдони, одновременно с репетициями «Сирано…» он проводил работу по возобновлению «Фауста». Этот спектакль он поставил в Китае в 2019 году, и, поскольку врачи запретили режиссёру столь дальний перелёт, артисты приехали к нему. Также Римас Туминас получил из Эпидавра приглашение наряду с шестью другими известными режиссёрами поставить там спектакль в 2024 году по любому тексту греческих классиков.
На премьере «Сирано» был режиссер Александр Михайлов, хорошо известный в Литве, неоднократный участник международных театральных фестивалей «Sankryža» и «Atspindys», которые уже много лет проходят в Висагинасе и в Друскининкай. "Обзор" предлагает вниманию читателей рецензию Александра Михайлова.
«Литовский режиссер Римас Туминас поставил в Израиле в театре «Гешер» «Сирано» о Свободе и о Любви. А еще об искусстве, чудаках, фантазерах и изобретателях. Но Свобода и Любовь – главные темы.
Монолог Сирано (Шломи Бертонов ) о Свободе - смысловой центр первого акта. Кажется, что именно этот момент наиболее дорог и режиссеру и актеру в сегодняшнем времени, когда каждый художник делает выбор, как жить и в частности, как относиться к Власти – очень опасной для тех, кто ей противоречит и очень щедрой для своих слуг.
Любовь в этом спектакле – разнообразна и непредсказуема. И главное символическое ее выражение – это барабанный бой, который устраивает Роксана (Юваль Шарф). Она колотит в барабан с такой неистовой силой, что несколько солдат, держащих его, валятся с ног.
Любовь смешна – когда о ней говорит Кристиан (Ави Азулай), она свирепа, когда ее красивых слов требует, некрасиво и грубо, Роксана, когда она гневно швыряется своими детскими игрушками.
Девочка по духовному развитию, путающая внутреннюю и внешнюю красоту и впадающая в истерику, когда обнаруживает их несовпадение.
Любовь мучительна и беспощадна к главному герою – Сирано. Дворянской приставки «де» у него в этом спектакле нет. Так же как нет всей той привычной по фильмам, сериалам и старым спектаклям красивой мишуры дворян, мушкетеров, фехтовальных сражений. Здесь все грубее и проще. И все в тысячу раз правдивей.
От любви здесь умирают тихо. А пятна крови появляются так, как они появлялись в спектаклях Брука – как образ, открытым театральным приемом. Театр тут торжествует в своей легкой, игровой стихии.
Первую ноту в его звучании задает лучший артист 20-го века Чарли Чаплин (Нир Кнаан). Худой бродяга садится к пианино и начинает играть что-то несложное, музыканты скромно подхватывают, а ловкие фехтовальные па танцора - дополняют картину простого и такого обаятельного в своей простоте, уличного театра.
Все действие идет вокруг башни. Нет, не Нельской как в пьесе, а Эйфелевой - странного и шокирующего архитектурного сооружения, к которому Париж долго не мог привыкнуть и осознать, что именно она станет его символом навсегда. Рядом с ней время от времени появляется ее автор – Эйфель (Юваль Янай), который то ее измеряет, то бьет в нее со страшной силой молотом, высекая искры света. Света, который в финале загорится мягкой, маленькой, но уже негасимой лампочкой.
А сам Эйфель предложит свой следующий проект – статую Свободы. Значение гениев понимается не сразу и не всех, иногда их судьба трагична. «Читайте Дон Кихота» – советует де Гиш (Исраэль (Саша) Демидов) Сирано, «Вы окажетесь на земле, мельница швырнет вас оземь!»
«А может быть вознесет к звездам», – отвечает Сирано.
И в этом противопоставлении – проявление главного конфликта спектакля: опасаться поражения и катастрофы или бросаться навстречу опасности, с надеждой взлететь.
Перипетии, которые происходят с героями, сильны и выразительны. Роксана – от брутальной, грубой эгоистичной девчонки к раскаявшейся смиренной возлюбленной, почти святой.
Фат и хам де Гиш в начале, в финале – философ, умудренный, смиренно принявший свое духовное поражение.
Пустой красавец Кристиан - в финале становится трагическим героем, ищущим смерти из-за своей несостоятельности, не желающим пользоваться плодами обмана.
Сирано - очень разный, он и меняется, и остается неизменным, он просто замечательный этот большой человек, красивый, умный, талантливый и обреченный на то, чтобы сражаться с врагами и получить в награду любовь только на самом пороге смерти. Медленно и спокойно Сирано наденет свой нос - свой знак отличия от нормальных людей, и уйдет в небытие, а вслед за ним, ощупью, потеряв зрение, уйдет Роксана, утратившая и возлюбленного и поводыря. Но представление будет продолжаться дальше, и легкий, прозрачный театр под звуки популярного французского шансона смоет грусть ухода.
Ах, сколько в этом спектакле прекрасных и грустных моментов! Вспоминаются отзывы на премьеру вахтанговской Турандот. Вокруг ужас войны и революции, на сцене – праздник театра. Сто лет спустя, в другой стране, в другом театре: вокруг бушует уже мировая война, на сцене тоже воюют и тоже - праздник Театра.
Браво, маэстро, браво артисты, браво Гешер! Евгений Арье был бы счастлив, уверен».
Как мы по-доброму завидуем тем, кто увидит этот спектакль в ближайшее время. Как приятно, что литовские мастера Римас Туминас (режиссер), Адомас Яцовскис (сценография), Гедрюс Пускунигис (музыка) опять произвели фурор в театральном мире.
Желаем Израилю скорейшей победы над Хамасом! А театру «Гешер» дальнейшего процветания и мировых гастролей. Римасу Туминасу - крепкого здоровья, его очень любят и ждут в Литве.
Фото Исайя Файнберг, из архива театра «Гешер»