Великие в гостях у С.Евтухова

Когда в мастерской известного вильнюсского художника, скульптора и писателя Сергея Евтухова проходила вторая встреча из цикла, посвящённая знаменитым живописцам, творившим на рубеже ХIХ и ХХ веков, мне всё время хотелось задать хозяину один простой вопрос: кем он себя, прежде всего, считает?

Художником, скульптором, писателем (он издал уже несколько книг, ряд которых получили первые премии международных литературных конкурсов) – это понятно и логично. А в отношении Василия Кандинского, Пауля Клее, Марианны Верёвкиной, Пикассо, Ван Гога, Матисса и других великих, на творчество которых он столь страстно желает обратить наше внимание?

Популяризатором, исследователем, экспертом?

И я очень горжусь тем, что у меня хватило ума и такта не задавать такой вопрос. Поскольку сам Сергей всякий раз, когда представляет публике свои новые полотна-проекты, подчёркивает, что не стоит идти по пути готовых ответов, не нужно устанавливать какие-то рамки, в которые потом мы с готовностью будем втискивать свои новые познания.

Ведь и великие художники прошлого не ставили перед собой такую задачу: а создам-ка я новое направление в живописи, в котором будут вот такие и такие правила и стандарты.

Просто они видели мир иначе и не стали подлаживаться под уже устоявшиеся каноны.

А в случае с Сергеем Евтуховым, с лёгкостью смешивающим персонажей из разных картин, помещающим их на своих полотнах в новые обстоятельства, этот момент особенно актуален: он на своём примере призывает нас воспринимать искусство, да и весь окружающий мир, без оглядки на каноны и настоятельные рекомендации всех, кто считает себя знатоком и экспертом.

В этот раз новая встреча в мастерской С.Евтухова в большей степени отражена в «двухсерийном» видеосюжете, который можно посмотреть на сайте «Обзора» и на канале газеты в соцсети YouTube (ObzorLT), чем в текстовом варианте.

Упомянем здесь лишь о нескольких моментах той встречи. Возможно, для кого-то из наших читателей некоторые сведения станут открытием.

С.Евтухов, в частности, рассказал о том, как жизнь свела вместе ещё только шедшего к своей всемирной славе Анри Эмиль Бенуа Матисса (31 декабря 1869 г. – 3 ноября 1954 г.) и московского купца и мецената Сергея Ивановича Щукина, выдающегося коллекционера новой французской живописи.

К слову, ещё большой вопрос: смогли бы признанные сегодня гениями художники стать знаменитыми, если бы их картины не покупали такие, как С.Щукин?

С Анри Матиссом коллекционер лично познакомился в мае 1906 г. По заказу Щукина Матисс сделал несколько работ большого формата, в том числе программные для искусства XX века декоративные панно «Танец» и «Музыка» (1910).

Весной 1913 года С.Щукин приобретает «Арабскую кофейню», самое значительное из марокканских произведений художника, а осенью – «Портрет мадам Матисс» (оба - 1913). Это была последняя, тридцать седьмая картина, купленная у Матисса.

И сейчас С.Евтухов предлагает взглянуть на «Арабскую кофейню» уже по-другому – «В час пик». К слову, в картине есть маленький подвох-загадка: отсылка к другой картине, которая известна, пожалуй, всем.

Это «Охотники на привале» Василия Перова!

Но новая «кофейня», как и другие произведения вильнюсского живописца, создавалась, конечно же, не шутки ради. Совсем нет! Хотя, возможно, некоторые только это и увидят.

Другие же, к которым и обращается в первую очередь Сергей, увидят гораздо больше.

— Это то, что я хотел сказать, но боялся! – признаётся С.Евтухов, неоднократно ранее подчёркивавший, что каждая новая работа – это не механическое перенесение персонажей и элементов из картин, написанных знаменитостями, а отражение своего восприятия картины-оригинала. И в этом отражении должно быть всё логично: и пропорции, и сочетание цветов… Должна быть уже твоя логика.

— Вообще-то, я думал назвать эту встречу «Чего боится Сесили Браун», - признался Сергей. Это, кстати, одна из самых дорогих художниц современности британка Сесили Браун (род. 1969), работающая в стиле экспрессивный абстракционизм.

По словам С.Евтухова, у каждого художника есть опасность стать заложником того, что тебе когда-то удалось, превратиться в своеобразный конвейер, штампующий успех. Но не приходится ли за это расплачиваться тем, что ты теряешь какую-то часть самого себя?

Может ли Сесили Браун быть удачным примером этого? Тут каждый должен решать сам. Впрочем, как и в отношении всего остального, что предлагает публике Сергей Евтухов.

Фото автора