Фаина. Птица, парящая в клетке

Новый спектакль о Фаине Раневской называется несколько вычурно, но очень точно: "Фаина. Птица, парящая в клетке".

Название такое, поскольку рассказывает он о том, как непросто было поместиться таланту великой актрисы в рамках, "заданных" одинокой жизнью и театром, где она работала.

Спектакль - антреприза, и увидеть его можно в новом вильнюсском зале «Compensa» уже этой весной. Осуществила постановку команда неизвестных широкому зрителю, но преданных Фаине Георгиевне людей.

Пьесу написали Стелла Самохотова и заслуженный работник культуры РФ, драматург Софья Лежнева. Стелла Самохотова, поклонница Фаины Георгиевны, выступила и продюсером постановки. До этого занималась бизнесом. На роль великой Раневской приглашали Татьяну Васильеву, Анну Ардову, Марию Аронову... В итоге ее сыграла народная артистка России Светлана Коркошко. Театральный зритель знает ее по работе в доронинском МХАТе и в "Современнике".

Помимо Раневской, в спектакле еще 4 персонажа. Любовь Орлову, с которой Раневская была дружна около 40 лет, играет заслуженная артистка РФ Евдокия Германова - пожалуй, самый известный человек в постановке. А также - домработница Маруся (Мария Кресина), Владислав (Игорь Письменный) - собирательный образ театральных распорядителей, и Павла (Марина Куделинская) - незримая муза Фаины Георгиевны, с которой актриса ведет диалоги, оставаясь наедине с собой. Как и Любовь Орлова, персонаж Павлы Вульф - реален. Именно она - звезда провинциальных театров - в свое время помогла Раневской пробиться на сцену, и на протяжении многих лет актрисы были очень близки.

Если кто-то собирается на спектакль в расчете увидеть "неизвестную Раневскую" с точки зрения ее взаимоотношений с женщинами и непримиримых отношений с мужчинами, оставьте эту затею. Да - там можно услышать знаменитую фразу Фаины Георгиевны о том, что с общей знакомой случилась неприятность: "Она то ли утонула, то ли замуж вышла". Или тираду по поводу того, что она ставит мужчин ниже женщин. Но никакой пошлости и желтушности… Слова о том, что стало модным говорить о нетрадиционной ориентации, произносятся лишь однажды. И ничего в постановке не опускается ниже заданного уровня - темы любви к настоящему искусству, к великим людям…

Второй вопрос: как в спектакле о Раневской обойтись без запрещенных нынче курения и мата? Можно, оказывается. Папироску актриса берет только один раз. Но как берет! Срывая громкие аплодисменты. При этом - даже не прикуривая. Еще звучит рассказ о том, как она ходила за папиросами, но не они в том рассказе - главное. И все! Вопрос с курением решен.

Общеизвестно, что Раневская любила крепкое словцо. Но строить на этом спектакль было бы позорно и непростительно. Поэтому слово "бь" звучит лишь тогда, когда без него невозможно обойтись. В известной фразе Раневской о том, что падшая женщина - это жертва обстоятельств, проститутка - это профессия, а "бь" - это сущность.

Теперь, когда сняты главные щекотливые вопросы, о которых зритель-читатель хочет знать, но стесняется спросить, подробнее о спектакле.

Антреприза эта - не дорогостоящая. Поэтому декорации скромны и стильны. Старый телефон, радио, потертое зеркало, обеденный стол, голые лампочки, подчеркивающие не слишком обеспеченную жизнь в старости "дочери небогатого нефтепромышленника". На заднем плане - на стене - записи и автографы. Они же - на окне. И - основное - фотографии. Из них выделяется один портрет. Он нарочито находится на центральном месте. Все ее знают эту фотографию. На ней седая величественная Раневская с абсолютно детским выражением лица. Увлажненные глаза... Умиляющийся чем-то облик...

Казалось бы, одно не вяжется с другим. Грозная, циничная, с грубым голосом, с папироской и большим носом великая комическая старуха и беззащитная маленькая девочка: ранимая и стыдливая, закомплексованная и наивная. Вот именно это свойство, запечатленное на фотографии, сумели уловить и драматурги, и режиссер (Станислав Евстигнеев), и - главное - сама исполнительница - актриса, играющая актрису.

Светлана Коркошко изумительно сыграла Раневскую. Подчеркиваю это для тех, кому предстоит еще в новом сезоне смотреть телесериалы о Раневской и Орловой. Раневская еще не появляется на сцене, только звучит ее голос, а зритель уже переносится в другое измерение, в ее мир. И когда выходит актриса - почти без грима, только парик и еще немного грима в области носа - до конца спектакля и даже после него не покидает ощущение, что общался с настоящей Раневской. Схожесть и умение уловить главное отмечали на показе и те, кому выпала честь знать Фаину Георгиевну лично.

Во втором отделении звучат слова о Раневской-девочке. Их говорила Ахматова: "Вам 11 лет и никогда не будет 13". Но их не надо было даже проговаривать. И так понятно, что основа внутреннего мира этой женщины - верность идеалам, которые могут быть у искренних детей, и этот детский максимализм так никуда и не делся.

Кроме Раневской, в спектакле все говорят очень мало. Показана еще одна черта Фаины Георгиевны - наполненность самой собой. Столь богат был ее внутренний мир, что ей даже не нужно было до конца выслушивать других, чтобы понять, что они думают и чего от нее хотят. Практически - монолог великой актрисы, только в разных обстоятельствах. Возможно, не стоило с таким нажимом выделять крылатые фразы Раневской. Но они довольно органично входят в этот "монолог", а нажим разве что рассчитан на непросвещенного зрителя, который впервые их слышит, или на того, кто специально за ними пришел на спектакль посмеяться...

Посмеяться будет можно. Но еще и поплакать. Потому что очень верно показана трагедия актрисы, которая живет в ожидании роли, которой можно будет жить. Простите за запутанное предложение, но сама Раневская подчеркивала, что она не играет роль, а сживается с нею, проживает ее. И это показано - какова актриса без роли, и какова - с ней. Это же касается Любови Орловой, которая сыграна Евдокией Германовой неповторимо. Набросками, наметками, намеками… Эпизод из фильма "Цирк" завораживает не меньше, чем в кино. Насколько трудно представить Германову в роли Орловой, настолько удивительным кажется ее перевоплощение.

С достоинством и неземным спокойствием изображена Павла Вульф. Смешно, с нарочитым переигрыванием - Маруся. Искренне краснеет робеющий перед Раневской Владислав - переговорщик, присылаемый из театра. Звучат имена Завадского, Ахматовой, Пушкина, Пастернака...Они все время рядом, хотя их и нет на сцене.

Еще одна ценность постановки - нет нарочитого перекликания с нашими днями. Ну может упрекнуть Раневская Орлову, что та в основном по клубам выступает - и это можно перенести на нынешних звезд, которые "стригут деньги" на корпоративах. Но на самом деле все - в своей реальности, что лишь подчеркивает актуальность жизни и фраз Раневской в наши дни.

Антреприза о Раневской имеет все шансы стать событием сезона. Прежде всего - за счет личности самой Фаины Георгиевны и игры удачно подобранных артистов. Наверное, можно было бы найти и другое режиссерское решение. Но то, что найдено, не мешает, а помогает не отвлекаться от главного. А главное - состоялось.

Кстати

Сегодня о великих людях прошлого нам часто напоминают крупные дорогостоящие пародийные шоу "Точь-в-точь", "Повтори!", "Один в один". Порой в них добиваются немыслимой схожести с персонажем за счет долгой и упорной работы гримеров. Порой исполнителям удается найти и "схватить" основную черту. Глубины только всему этому не хватает. Эффекта присутствия. Есть маски, наметки, не более того... Нет ощущения, что проник в мир человека, что "пообщался" с ним. Это ощущение есть в спектакле о Раневской, за что большое спасибо тем, кто его создавал. И еще спасибо за то, что подчеркнули: антреприза - не всегда синоним слова "халтура".

Фразы Фаины Раневской

Одиночество - это когда в доме есть телефон, а звонит будильник.

Когда мне было 20 лет, я думала только о любви. Теперь же я люблю только думать.

Моя собака живет, как Сара Бернар, а я - как сенбернар.

Женщины - это не слабый пол, слабый пол - это гнилые доски.

В моем тучном теле сидит очень даже стройная женщина, но ей никак не удается выбраться наружу. А, учитывая мой аппетит, для нее, похоже, это пожизненное заключение.

Своих мужей, миленькие мои, всегда ревнуют только уродины, а нам, красавицам, не до того, мы ревнуем чужих.

Вторая половинка есть у мозга, ж**ы и таблетки. А я изначально целая.

Жизнь слишком коротка, чтобы тратить ее на диеты, жадных мужчин и плохое настроение.

Женщина, чтобы преуспеть в жизни, должна обладать двумя качествами. Она должна быть достаточно умна для того, чтобы нравиться глупым мужчинам, и достаточно глупа, чтобы нравиться мужчинам умным.

Ну и лица мне попадаются, не лица, а личное оскорбление!

Есть такие люди, к которым просто хочется подойти и поинтересоваться, сложно ли без мозгов жить.

Четвертый раз смотрю этот фильм и должна вам сказать, что сегодня актеры играли как никогда!

Союз глупого мужчины и глупой женщины порождает мать-героиню. Союз глупой женщины и умного мужчины порождает мать-одиночку. Союз умной женщины и глупого мужчины порождает обычную семью. Союз умного мужчины и умной женщины порождает лёгкий флирт.

Однажды Раневская поскользнулась на улице и упала. Навстречу ей шел какой-то незнакомый мужчина.

• Поднимите меня! - попросила Раневская. - Народные артистки на дороге не валяются...

• Очень сожалею, Фаина Георгиевна, что вы не были на премьере моей новой пьесы, - похвастался Раневской Виктор Розов. - Люди у касс устроили форменное побоище!

• И как? Удалось им получить деньги обратно?

(Администратору, заставшему ее в гримерке абсолютно голой) Вас не шокирует, что я курю?

Старость - это время, когда свечи на именинном пироге обходятся дороже самого пирога, а половина мочи идет на анализы.

Не пропустите!

Спектакль состоится 17 апреля в 19 часов, в Вильнюсе, в зале «Compensa».