Герои Томаса Бернхарда

Известный польский театральный режиссер Кристиан Лупа 27 марта представил в Литовском Национальном драмтеатре премьеру, спектакль по пьесе Томаса Бернхарда «Площадь героев» (лит. Didvyrių aikštė).

По словам К. Лупы, постановка рассказывает о «трагизме судьбы отдельно взятого человека в условиях губительной для творчества атмосферы ХХ века».

Пьеса была написана в 1988-ом году по заказу директора Венского театра «Burgtheatr» Клауса Пеймана и вызвала небывалый скандал во всей Австрии. Бернхард написал откровенную политическую драму, в которой оголил «подгнившее» австрийское общество конца 80-х.

Спустя почти 30 лет вильнюсский зритель всё так же, как и венская публика, ужасается, наблюдая за безысходной скукой и тоской персонажей, выброшенных на обочину счастливой жизни.

Спектакль повествует о профессоре Шустере, который во время войны был вынужден бежать от нацистов в Оксфорд. Вернувшись в 60-е в Австрию, профессор так и не смог приспособиться к новой жизни. В итоге он выпрыгивает из окна своей квартиры на площади Героев, оставив свою семью и прислугу в полном недоумении и отчаянии.

Непременно стоит выделить игру актеров. Лупа собрал именно тех, кого надо было собрать, и очень подробно объяснил каждому, зачем они здесь. Это чувствуется в каждой фразе, которая звучит со сцены.

Истории Бернхарда играть очень сложно, в основном, потому, что стоит следить, чтобы зритель не уснул. Четыре часа спектакля необходимо держать публику в напряжении. Эта трудная задача ложится на плечи именно актеров, так как Бернхард максимально нагрузил пьесу тягучими паузами, заумными фразами и раздражающими повторениями.

Oсобенно хочется отметить Валентинаса Масальскиса, который играет брата покойного профессора, и Викторию Куодите в роли дочери Шустера.

Они появляются на сцене только во втором акте, и поверьте, их отдача зрителю и полное понимание материала, это то, ради чего стоит не уйти домой после первого действия.

Спектакль вполне можно назвать театральным событием весны, не только благодаря исключительной игре актеров, но и видеопроэкциям Лукаша Тварковски. Каждое действие сопровождается современными свето- и аудио- решениями, совершенно непохожими на то, что вам приходилось видеть до этого на литовской театральной сцене. В итоге, атмосфера спектакля завораживает и позволяет лучше прочувствовать пьесу. Несмотря на некоторую тягучесть и общий негативный дух, спектакль радует, вдохновляет и дарит надежду на светлое будущее театра в целом.