Кажется, что это было совсем недавно. Ну, совсем рядом. Ещё осенью 2020-го Вячеслав Соколецкий жил-был здесь вместе с нами в Вильнюсе. Ему можно было позвонить по телефону. Можно было зайти к нему в гости. Если по телефону, то он (улыбаясь в трубку) предлагал называть его не Слава, а Славутич. При встрече Вячеслав пытался сжать мою руку со всей силы и, оглядываясь на себя в зеркало, говорил вместо приветствия: «О, кто этот могучий старик?!»
И вот «могучий старик» ушёл. Ушёл как-то быстро и незаметно... Нет. Не вирус. Остановилось сердце.
Я постоянно сравнивал его с современниками. С современными художниками, которых можно посмотреть в галерее или музее. Мне не казалось, я знал, что Вячеслав – один из лучших художников. Один из самых лучших. Его творчество и образно, и уникально, и неповторимо. И оно обладает той магией, которой обладает настоящее искусство. До самой последней минуты он шёл к своей цели, к созданию... шедевра. И всё в его жизни было подчинено этой цели.
У меня хранится статья Татьяны Ясинской о последней юбилейной выставке Вячеслава. Здесь цитата из статьи:
«В самой большой и престижной столичной галерее «Арка», на улице Аушрос Варту (об экспозиции в которой, кстати, годами мечтают все профессиональные художники Литвы), в эти дни развёрнута впечатляющая ретроспективная выставка Вячеслава Соколецкого «Шаг за шагом», приуроченная к 75-летию известного, признанного, но по сей день не перестающего удивлять новыми неожиданными и яркими работами вильнюсского живописца.
Как-то раньше казалось, что фирменный знак художника Соколецкого – его сочные натюрморты, где цветы, фрукты, вазы, бутыли и прочие симпатичные мелочи толпятся в изобилии, иногда явно спорят между собой или напротив - вступают в самые нежные отношения. Натюрмортов и на нынешней выставке немало. Но здесь есть ещё великолепные морские пейзажи, способные своим внутренним солнечным светом озарить любое помещение. Есть удивительные, выразительные портреты жены и матери, возле которых надолго замираешь в восхищении.
Но есть и целая серия почти хулиганских полотен, которые художник выставляет крайне редко – кажется, всего второй раз за свою долгую творческую жизнь. Это большие, в основном монохромные картины, написанные лукаво, с богатыми ассоциациями, восходящими то к русскому, то к литовскому фольклору, то к весёлым рисункам на полях пушкинских рукописей, то к античным эротическим картинкам. Очевидно, что в свои 75 Вячеслав на редкость молод душой и подмечает всё не менее остро, чем в юности».
Вячеславу тогда, в 2013-м, исполнилось 75. Это была потрясающая выставка. Большие и сложные натюрморты и пейзажи, большие акварельные листы, выполненные с исключительным вкусом.
Если, например, в работах Ван Гога часто роль определяющей «композиционной подложки» выполняет графическая составляющая (линия задаёт ритм), то в работах у Вячеслава нет жёсткого графического ритма, а есть сложная цветовая конструкция.
Сложность этой работы заключается в том, что надо «удержать» цветовой поток (цветовой хаос) картины в определённых гармоничных наборах. Не дать ему свалиться в кучу или рассыпаться на отдельные части.
Вячеслав знал (и понимал) свой дар. Редкий дар, который художник получает прямо от Творца.
И в 2020-м, в свой последний земной год, Вячеслав работал над замечательной серией из 7 или 9 картин. Это акрил, фигуративная живопись. Новая вершина в творчестве Вячеслава. Я попрошу родственников Вячеслава сделать фотографии этих работ, чтобы в следующий раз поделиться ими с читателями «Обзора».
14 марта – День рождения Вячеслава Соколецкого. В 2021-м ему исполнилось бы 83 года...