В этом году в городе Гродно (Белоруссия), в детской школе искусств им.A. Тизенгауза, состоялись виртуальные/дистанционные конкурсы юных музыкантов-исполнителей. Они проходили в рамках проекта конкурсов и олимпиад Соn moto, автором и вдохновителем которого стала пианистка, педагог гродненской школы искусств Екатерина Коломиец.
Цель конкурсов – популяризация классического музыкального исполнительства, хореографического и театрального искусства, поддержка юных исполнителей и активизация творческого потенциала педагогов.
Названия всем конкурсам - Pianissimo, Secondo strumento, Ottavini и другим, как и сам проект, – дано на итальянском языке. Это один из главных языков терминологии в музыкальной практике. Con moto в переводе с итальянского означает «с движением». Аристотель различал четыре вида движения, которые на современном языке удобнее, лучше назвать изменением или „действием того, что существует в потенции“. А по уточнению П. Обенка, французского мыслителя, - это „потенция в действии“.
Смысл названия проекта неслучайный. Он заключает в себе посыл, отражает процесс того, что все участники конкурсов – юные исполнители – включены в феномен универсального саморазвития, совершенствования, как личности, так и их профессиональное становление музыкантов-исполнителей.
Имя А. Тизенгаузаса, которое носит гродненская школа искусств, где проходят все конкурсы и олимпиады, исторически связано с Великим Княжеством Литовским. Антанас Тизенгаузас (1733-1785) – яркая просвещённая личность, политический и общественный деятель, талантливый финансист, литовский надворный подскарбий и гродненский меценат, получил образование в Вильно. В 1765 году был администратором и занимался экономическими и урбанистическими реконструкциями городов Шяуляй и Йонишкис.
В Национальной литовской библиотеке имени Мартинаса Мажвидаса есть портрет А. Тизенгауза, автором которого является Йонас Рустемас.
Поэтому принимать участие в конкурсах проекта Соn moto для представителей Литвы – особо значимо. В составе жюри работают специалисты из Беларуси, России, Польши, США, Литвы.
Нашу страну в работе жюри представляют три музыканта: концертирующий пианист, лауреат международных конкурсов, педагог, заведующий кафедрой фортепиано, доцент музыкальной академии Витаутаса Великого, учитель-методист школы искусств имени М.К. Чюрлениса Дональдас Рачис; автор научных статей и пособий по исполнительству и интерпретации музыки, учитель по классу фортепиано в гимназии искусств имени Саулюса Сондецкиса, доцент Шяуляйской академии Вильнюсского университета Ирина Кудинова; учитель-методист Шяуляйской 1-ой музыкальной школы по классу ударных инструментов, основатель международного фестиваля-конкурса Ритм по-другому (Ritmas kitaip), мастер по изготовлению оригинальных ударных инструментов Арунас Банис.
Беларусь представляют магистр искусств, лауреат международных конкурсов, пианист А. А. Петров; учитель по классу фортепиано О.Г. Шейко; Россию – музыковед, доцент, зав. кафедрой теории и истории искусств музыкального образования и исполнительства Чувашского института культуры и искусств, лауреат международных конкурсов Н.В. Гайбурова, член союза театральных деятелей РФ, художественный руководитель и режиссер театра „Точка“, педагог А.В. Сергеев и другие. Польшу – магистр, лауреат международных конкурсов, гитарист А. Шамли; США – профессор консерватории, лауреат международных конкурсов, гитарист Рубен Сантьяго Васкес.
Конкурсы отмечены высокой профессиональной подготовкой. Проект Con moto сотрудничает с международным музыкально-поэтическим радио „Океан-плюс“. Кроме дипломов, различных премий, сувениров, участники конкурса получили сертификаты на участие в радиопередаче. Российская радиостанция транслирует лучшие номера участников проекта.
«Это важный момент проекта, - говорит автор проекта Екатерина Коломиец. – Несмотря на карантинные запреты, юные музыканты и их учителя получают возможность услышать не только записи своего исполнения, но и конкурсные выступления других участников, расширить репертуар, кругозор, познать опыт других школ“.
В следующем году проект получает статус международного.
В виртуальном конкурсе Белый рояль (Royal Bianco) состязались юные пианисты 13-17 лет из всех уголков Белоруссии и России. В конкурсе Secondo strumento ученики играли не на своем основном инструменте, а на дополнительно изучаемом. У одних это гитара, у других – ударные инструменты.
Сегодня воспитанники гимназий, школ искусств могут выбрать второй инструмент для изучения. В конкурсе Secondo strumento (Второй инструмент) принимал участие ученик 6 класса Шяуляйской гимназии имени Саулюса Сондецкиса Повилас Петрутис, который получил первую премию, специальный диплом и сертификат на участие в эфире российской радиостанции Океан-плюс в авторской рубрике Д. Нилова „Кладезь талантов“ (учитель И. Кудинова).
С давних времен люди стремились к многогранности в творческой деятельности. Создатель сонетов Петрарка был историком и философом. Поэт-лирик Данте писал научные трактаты. В эпоху Барокко музыканты тоже стремились к универсальности. Придворный музыкант-клависинист одновременно был дирижером камерного ансамбля и композитором. Вокалисты и инструменталисты изучали основы гармонии и могли реализовывать цифрованный бас (такой бас был лишь эскизом или „стенографической записью“ , нуждающимся в дополнении и развитии солистом); сопровождать мелодический голос; варьировать мелодию и добавлять рулады и украшения; сочинять импровизированные каденции и каприччио. Такая творческая практика помогала исполнителю-композитору проявить свою фантазию, виртуозность и способность выявить, усилить и сделать музыкальную идею интереснее и выразительнее.
Представителем многогранной творческой деятельности в Литве был Микалоюс Константинас Чюрленис. Поэт, художник, публицист, пианист, дирижер и композитор, он нанес Литву на карту истории мировой культуры и стал зеркалом души своего народа.
Музыка – язык человеческого сердца, чувств, мыслей, высших духовных аспираций и переживаний, которые невозможно выразить словами. Чтобы усвоить и понять звучащие смыслы произведения, скрывающиеся в знаках музыкальной информации, нужны не только профессиональные навыки, но художественно-эстетические и общекультурные компетенции. Юные музыканты-исполнители, участвуя в конкурсах, оттачивают свое профессиональное мастерство – весь комплекс специальных способностей: музыкальный слух, мышление, восприятие, память, и главное, реализуют свою потребность и необходимость общения с музыкой, углубление в музыкальную идею произведения, его эмоциональное переживание.
Юные исполнители учатся познавать и уважать духовные и культурные ценности своей страны и других народов. В таких конкурсах участники развивают свою творческую энергию. Ведь когда мы творим красоту, мы умножаем энергию радости, добра, получаем новый душевный и духовный прилив сил, ощущение своей значимости и гармонии с универсумом. А это важно всегда, тем более в наше непростое, сложное время.
Ирина КУДИНОВА,
доцент Шяуляйской академии Вильнюсского университета