(Не)забытые имена Михаил Иванович Доллер

«...Он знал роман Горького («Мать» - А.Я.) наизусть, и если есть люди с исключительной музыкальной памятью, Доллер обладал памятью зрительной. Типажей для картины он выуживал всюду - на улице, в театре, в трамвае, - но не только типажей, он привёл к Пудовкину и актрису Веру Барановскую, исполнившую главную роль в картине. Преданность искусству у Доллера была самоотверженной. Уже забыт случай, происшедший во время съёмок ледохода. Льдины были рыхлые, бежать по ним, перепрыгивая через полыньи, было опасно, и Н.Баталов, игравший роль Павла, не решался на это. Срочно вызвали каскадера, но и он, увидев поток льдин, отказался. Уходила натура, срывалась главная, может быть, сцена фильма, и тогда Доллер, надев на себя костюм заключённого, спустился к реке и побежал, прыгая с льдины на льдину. Именно он и снят в знаменитой сцене картины «Мать». В следующих картинах Доллер стал сорежиссёром Пудовкина, хотя по нынешним понятиям он, актёр театра и кино, тонко чувствующий драматургию, должен был наверняка потребовать самостоятельной постановки, а потом, завладев местом у камеры, почему бы и сценарий самому себе не написать. В группе Пудовкина каждый делал то, что должен был делать, и не делал того, чего не умел».

● ● ●

Так о герое нашей сегодняшней статьи знаменитом кинорежиссёре Михаиле Ивановиче Доллере в книге «Теория кино: от Эйзенштейна до Тарковского» писал известный советский и российский киновед и киносценарист, доктор искусствоведения Семён Фрейлих. Фамилию М.Доллера в Литве, да и, наверное, не только в Литве, мало кто знает. С другой стороны, многие читатели могут упрекнуть меня: а при чём тут наша республика?

Дело в том, что знаменитый кинорежиссёр, лауреат Сталинской премии первой степени Михаил Иванович Доллер в 1889 году родился в городе Вильно, теперешнем Вильнюсе. В 1910 году здесь же окончил Театральную школу. Жалко, что не удаётся выяснить, какая это была школа, где она находилась, кто преподавал.

После её окончания, в 1910–1922 годах, был актёром и режиссёром театра. Опять приходится сожалеть, что биографические справочники не сохранили информации, в каком театре это происходило. Точно известно, что в малом дворце Радзивиллов (на улице Вильняус, 41) в 1795-1810 годах действовал виленский городской театр. По данным Википедии, в 1845-1922 годах городской театр работал в Вильнюсской ратуше. Театральные постановки показывались и в Каунасе. К сожалению, нельзя точно утверждать, где началась профессиональная творческая жизнь режиссёра с большой буквы.

В 1922-1924 годы М.Доллер учился в мастерской советского кинорежиссёра, актёра, сценариста, теоретика кино, автора исследований по теории и практике киноискусства, в том числе знаменитой книги-учебника «Основы кинорежиссуры» (1941 год), переведённой на многие языки мира, народного артиста РСФСР Льва Кулешова. В качестве его ассистента участвовал в работе над картинами «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков» (1924) и «Луч смерти» (1925). Там же он встретил и своего будущего постоянного сорежиссёра Всеволода Пудовкина.

В 1925-1928 годах М.Доллер являлся режиссёром киностудии «Межрабпом-Русь», в 1928-1936 годах – «Межрабпомфильм», с 1936 года – «Мосфильм». С В.Пудовкиным сотрудничал, начиная с картины «Мать» 1926 года, где он занимался подбором актёров и работой с ними. А в фильмах «Конец Санкт-Петербурга» (1927), «Простой случай» (1932) стал сорежиссёром мастера. В 1938 году появился их совместный исторический фильм «Победа» (альтернативное название «Счастливый случай»).

Картина рассказывала о трёх лётчиках-испытателях, которые, рискуя жизнью, совершают беспосадочный кругосветный перелёт. Экспериментальный самолёт «Победа-1» теряет радиосвязь, и японская радиостанция объявляет, что он потерпел крушение. Мать одного из пилотов не теряет надежды, что её сын жив, и брат лётчика начинает безуспешные поиски…

А скоро в прокат вышли исторические художественные фильмы В.Пудовкина и М.Доллера «Минин и Пожарский» (1939) и «Суворов» (1940), за которые они, а также исполнитель главной роли Суворова Николай Черкасов-Сергеев, в 1941 году были удостоены Сталинской премии первой степени.

● ● ●

Экранизация повести Виктора Шкловского «Русские в начале XVII века» рассказывала об организации купцом Кузьмой Мининым и воеводой Д.М.Пожарским Второго народного ополчения во время польской интервенции в 1611-1612 гг. Главные роли исполнили будущие народные артисты СССР Александр Ханов (это была первая его роль в кино) и Борис Ливанов. В роли Романа снялся и тогда уже известный Борис Чирков.

Кинолюбителям должно быть интересно ещё и то, что свои первые скромные актёрские работы в «Минине и Пожарском» показали будущие настоящие звёзды советского театра и кино Михаил Глузский (дворовый Пожарского/погибший воин) и Анатолий Папанов (крестьянский мальчик). Правда, их фамилии в титрах не значатся...

Съёмки фильма начались 2 февраля 1939 года, метраж - 3647 м.

В 1963 году фильм был «восстановлен», то есть подвергнут цензуре, после чего его продолжительность со 134 минут уменьшилась до 109 минут, а метраж - до 2998 м.

● ● ●

Совсем другая ситуация сложилась со следующим фильмом знаменитого дуэта режиссёров.

Сценарий кинокартины о великом полководце, генералиссимусе А.В.Суворове написал драматург  Г.Э.Гребнер в соавторстве с Н.А. Равичем  в 1937 году (впоследствии автором считался только Гребнер). В 1937 году Н.Равич был арестован, через десять лет - повторно, освободился только в 1954 году. В 1960-е годы он участвовал в восстановлении картины. 

Написание сценария фильма о военном деятеле дореволюционного времени шло с трудом. Работу осложняла атмосфера подозрительности и доносительства в годы Большого террора. Так, в письме консультанта Главного управления кинопромышленности Г.В.Зельдовича в Комитет партийного контроля при ЦК ВКП(б) от 18 января 1938 г. (это был донос на начальника Главного управления кинопромышленности Комитета по делам искусств СССР Б.З. Шумяцкого) можно прочесть следующее: «Мы получили сценарий, стали работать, а  Шумяцкий через несколько дней передаёт, что ему руководящие товарищи сказали, что, мол, делать этот фильм вообще трудно, что не надо показывать споры Суворова и Павла I».

В другом месте письма Зельдовича сценарий «Суворова» значился среди тех, которые «лежали у него (Шумяцкого) неделями». 

4 ноября 1939 года в постановлении Политбюро ЦК ВКП(б) «О тематическом плане производства художественных кинокартин на 1939–1941 гг.» в списке «Темы (сценарии), подлежащие разработке и выпуску кинокартин в 1940 г.», под пунк­том № 1 значился «Суворов».

К слову, сценарий «Котовский» о прославленном герое Гражданской войны стоял в этом списке на четвёртом месте, «Карл Либкнехт» о немецком революционере - на пятом, сценарий о В.В.Маяковском - на одиннадцатом, о гремевшем на всю страну славном лётчике В.П.Чкалове - на двенадцатом.

Отражением значимости образа Суворова в советской культуре тех лет явилась историческая поэма К.М.Симонова «Суворов», написанная в 1938 году и вышедшая в 1939 году в печатном органе Союза писателей СССР журнале «Знамя». Интересно, что ещё осенью 1937 года М.А.Булгаков после неудачного опыта с либретто оперы «Минин и Пожарский», раскритикованным за недостаточную антипольскость (на фоне враждебных советско-польских отношений), подумывал обратиться в области драматургии к образу Суворова.

В период советско-германского дипломатического сближения, начавшегося с подписания пакта о ненападении 23 августа 1939 года, производство фильмов о сопротивлении военным агрессорам, в том числе в историческом прошлом, в СССР отошло на второй план. С осени 1939 года до конца 1940 года новые исторические фильмы не выходили на советский экран. Однако с осени 1940-го, когда переговоры В.М.Молотова в Берлине с руководством Третьего рейха выявили принципиальные разногласия сторон и стала понятна неизбежность германской агрессии против СССР, вновь оказались актуальны военно-патриотические, или, как их тогда называли, «оборонные» фильмы.

Съёмка фильма «Суворов» была поручена известному кинорежиссёру Всеволоду Илларионовичу Пудовкину.  Сорежиссёром его стал Михаил Иванович Доллер. Главную роль исполнял Николай Петрович Черкасов (Сергеев), актёр театра и кино, тёзка по имени и фамилии более знаменитого актёра Н.К.Черкасова.

Перед началом съёмок фильма «Суворов» И.Сталин серьёзно поучаствовал в корректировке сценария. Как вспоминал К.Симонов, Сталин «ничего так не программировал - последовательно и планомерно, - как будущие кинофильмы, и программа эта была связана с современными политическими задачами, хотя фильмы, которые он программировал, были почти всегда, если не всегда, историческими…».

9 июля 1940 года Сталин пишет председателю Комитета по делам кинематографии при СНК следующее: «Сценарий «Суворов» страдает недостатками. Он тощ и не богат содержанием. Пора перестать изображать Суворова как добренького папашу, то и дело выкрикивающего «ку-ка-ре-ку» и приговаривающего: «русский», «русский». Не в этом секрет побед Суворова. 

Читая сценарий, можно подумать, что Суворов сквозь пальцы смотрел на дисциплину в армии (невысоко ценил дисциплину) и что он брал верх не благодаря этим особенностям его военной политики и тактики, а главным образом - добротой в отношении солдат и смелой хитростью в отношении противника, переходящей в какой-то авантюризм. Это, конечно, недоразумение, если не сказать больше…». 

Подтверждением того, что образ Суворова в то время «не уходил» из мыслей Сталина, являются и слова вождя 9 сентября 1940 года на совещании в ЦК ВКП(б), касательно ситуации, сложившейся в советской литературе:

«Нужно помогать (молодым писателям), надо ломать эту цеховщину. Надо покончить с этими цеховыми традициями, иначе никогда нельзя будет выдвигать людей.

Вот возьмите лучшего полководца нашей страны - Суворова. Он был монархист, феодал, дворянин, граф, но практика ему подсказала, что нужно некоторые устои ломать, и он выдвигал людей, отличившихся в боях. И только в результате этого Суворов создал вокруг себя группу, которая ломала эти устои. Его недолюбливали, потому что он нарушал традиции цеховщины. Говорили - вот этот, не очень способный полководец, но позвольте, ведь у него такая фамилия, такие связи при дворе, он такой милый, как же его не любить?»

Тяжело шли непосредственные съёмки фильма. Эпизоды перехода через Альпы снимались в горах Кавказа. Около месяца съёмочный коллектив под руководством В.И.Пудовкина провёл на высоте 2200 м у Девдоракского ущелья, а затем в Дарьяльском ущелье. В массовых сценах участвовало более двух тысяч солдат и офицеров. В труднопроходимых горах, по отвесным тропинкам передвигались «суворовские полки» и весь персонал экспедиции с киноаппаратурой, запасами пиротехнических материалов. На канатах тащили за собою пушки…

Принимая готовую кинокартину посредством уже вошедшего в традицию просмотра в «ближнем кругу», вместе с руководителями советской кинематографии, Сталин уже не возвращался к своему первоначальному негативному отзыву о сценарии.

● ● ●

В 1941 году в «Боевом киносборнике №6», одном из тринадцати боевых киносборников, вышедших в годы Великой Отечественной войны, появилась новелла В.Пудовкина и М.Доллера «Пир в Жирмунке», одно из лучших произведений кинодраматургии. Она, конечно, не имела никакого отношения к жилому району Жирмунай в Вильнюсе. В основе новеллы лежал подлинный факт, почерпнутый из материалов Совин­формбюро.

Старая женщина Прасковья остаётся в деревне, оккупированной немцами, с тем, чтобы отомстить им за все злодеяния. Для этого она придумала такой план: усыпить подозрения фашистов (когда они придут к ней за продуктами) и угостить как можно больше захватчиков отравленной пищей.

Чтобы у врагов не осталось никаких сомнений в её искренности, она вместе с ними ест отравленную пищу и вместе с ними гибнет.

М.Доллер в историю кино вошёл не только как прекрасный режиссёр тринадцати картин. В фильме режиссёра Льва Кулешова при участии Всеволода Пудовкина он исполнил яркую эпизодическую роль, в фильме Григория Рошаля «Саламандра» (1928) сыграл роль студента Филонова, а в фильме опять же Льва Кулешова «Горизонт» (1932) – Смита.

● ● ●

Как вспоминали современники, работу М.Доллера отличало особое умение подбирать актёрский ансамбль и типаж для фильмов. Русский советский писатель, литературовед, критик и киновед, сценарист Виктор Шкловский писал:

«Доллер был человек скромный, в силу занятости делом незаметный, но все к нему относились так, как люди относятся к хлебу, к соли, к свету на съёмке... М.И.Доллер прежде всего был великим дегустатором актёра. Он знал в отдельном человеке, как тот будет выглядеть на всём протяжении создания картины.

Два года, с 1944-го по 1946-й, наш земляк являлся директором Всесоюзного Государственного Института Кинематографии (ВГИК), а позже занимал должность заместителя директора по творческим вопросам, возглавив также кафедру кинорежиссуры. Руководил творческой мастерской на режиссёрском факультете.

Умер М.И.Доллер 15 марта 1952 года.