В вильнюсской гимназии А.Пушкина есть необычный театр, где чувства и эмоции передаются не просто словами и действиями, а ещё и посредством музыки, танцев и песни. Причём передаются с таким мастерством, что зрителю и без слов всё понятно. И это заслуга двух талантливых педагогов – Натальи Барковской и Ксении Климонтович, которые с невероятным терпением, любовью и пониманием относятся к своим маленьким актёрам.
Театр называется «Белая ворона», играют в нём дети самого разного возраста - от 5 до 18 лет. Более подробно о театре «Обзору» рассказала одна из его руководителей – Наталья Барковская.
«Идея возникла, когда я пришла работать в школу. Музыка - моя профессия, но мне хотелось чего-то большего, и администрация школы предложила организовать и вести театральный кружок, - говорит Наталья. - Мы набрали труппу и попробовали объединить всех детей, кто неравнодушен к искусству. В школе у нас до этого был театр, но мы захотели сделать именно музыкальный театр.
Уж не помню, почему для названия мы взяли именно «ворону», но почему «белая», я думаю, понятно: необычная, выделяется, ведь каждый ребёнок должен быть индивидуален.
Потом появилась ещё и театральная студия, но уже не в школе, впрочем, неподалёку от неё – на проспекте Лайсвес.
Мы всегда детям говорим: «Все вы, каждый из вас - крутые, индивидуальные». Поэтому спасибо гимназии Пушкина за этот шанс и за эту возможность.
Приходится нам порой выступать и в роли психологов. Мы уже почти подготовились к премьере, через неделю у нас спектакль, а главный герой говорит: «Я не пойду на сцену, Наталья Петровна. Я боюсь, я переживаю». И мы делаем всё, чтобы главный герой вышел, чтобы спектакль состоялся.
Мы хотели, чтобы в нашем театре обязательно участвовали разновозрастные дети. И обязательно, чтобы это был музыкальный театр, обязательно с танцами, с песнями, чтобы завлечь детей, чтобы им было интересно, чтобы они на какие-то моменты посмотрели с другой стороны.
Например, у нас есть «Ловец снов» - наш первый музыкальный спектакль, сценарий которого написала Ксения с моим посильным участием. Мы взяли всех известных персонажей диснеевских мультфильмов и придумали героя, который путешествует во снах и ищет украденные сны. Попутно он попадает в разные мультики, где персонажи поют. Герой встречается с Питером Пеном, Муаной, Эльзой из «Холодного сердца», рыцарем Расти из «Храброго сердца» и в заключение Добро побеждает Зло. И было здорово, когда весь зал подпевал каждую песню с главным героем – дети знают все эти диснеевские песни.
Мы хотели, чтобы звучали музыка, танцы, песни, и чтобы маленьким детям, которые будут смотреть – а их было много – было весело и интересно. Три раза мы показывали «Ловец снов» и каждый раз было огромное количество народу. Пытались записать его на видео, но это не совсем получилось, поэтому этот спектакль обязательно повторим.
Ещё мы делали спектакль по Диккенсу - «Однажды в Рождество», который мы смогли уже записать полностью. У нас все спектакли музыкальные – везде есть танцы, песни, везде продуманы лейтмотивы. Актёры наши ещё и на музыкальных инструментах играют. Дети любят танцевать и петь, а у нас всё-таки детский театр.
Спектакль «Слон», который закрывал наш театральный сезон, был о девочке, папа которой в депрессии из-за потери жены. Мы решили затронуть именно эту тему, потому что встречаемся с огромным количеством детей с очень трудными судьбами.
Разбирая этот спектакль, мы хотели, чтобы сами дети взглянули на свои проблемы с другой стороны. Чтобы поняли, что папа не специально ходит и грустит, а что ему сложно переживать какие-то свои проблемы.
Мы обычно до этого делали лёгкие спектакли – Дисней, Золушка. А тут мы решили посмотреть, как маленький ребёнок будет рассуждать на очень серьёзные темы. Мы хотели, чтобы и взрослые поняли, что даже первоклассник тоже всё понимает. Даже, скорее, хотелось показать, что дети – это не совсем дети, что они, как и взрослые, думают и умеют решать проблемы, порой даже лучше, чем взрослые.
И чтобы мы все не забывали, что мы тоже в глубине души – всё ещё дети, чтобы взрослые могли радоваться простым мелочам – замечать природу, своих детей, ведь иначе жизнь проходит мимо.
Постановку этого спектакля, музыкальное сопровождение делали мы вдвоём с Ксенией. И сценарий, и костюмы, и сценография, и звук – всё мы. С техникой нам помогают ученики школы 11-12 классов. А так мы всё делаем вдвоём. У нас тандем: мы друг друга дополняем – она мне или я ей подсказываю.
Мы открыли также и студию для пятилеток, они сами рисуют, пробуют всякие роли как в кукольном театре. Мы им, например, сделали домики, и они придумывают рассказ со своими героями, используя музыкальные инструменты. Кто-то играет на ксилофоне, кто-то на треугольнике, кто-то на трубе, кто-то на балалайке или окулеле.
Мы стараемся сделать синтез театра, музыки, танца и пения, поэтому ставим для малышей танцевальные номера, чтобы дети умели слушать красивую музыку, чтобы они умели слушать природу.
Когда театральный сезон заканчивается, мы некоторых ребят постарше приглашаем к себе в летний лагерь – они тут подрабатывают, выступают в роли взрослых. Мы с ними ходим иногда на пикники, на природу – устраиваем театральные игры.
Мы считаем, что благотворительность – очень важная часть нашей жизни, поэтому в наших планах - бесплатная группа для детей, которые не могут позволить себе из-за финансового положения посещать занятия в студии. Потому что за занятия нам приходится брать плату – 40 евро, чтобы оплачивать аренду помещения на проспекте Лайсвес, а в гимназии Пушкина, естественно, всё бесплатно – и для детей, и для нас, организаторов.
На данный момент в школе у нас занимаются 20 человек, а в студии – 12 человек. Сезон начинается в сентябре и заканчивается в июне.
Идеи для спектаклей берём как из русской, так и из иностранной литературы.
Пробовали на английском языке «Золушку» поставить, но спектакли на русском языке нашей аудитории всё-таки понятнее и ближе. Нам близка классика, мы придерживаемся классических эстетических ценностей, без модернистского взгляда на театр и зрителя.
Хочется быть многогранным и интересным, но преподнести всё это зрителю в рамках приличия, потому что у нас же дети играют и дети же, в основном, нас смотрят.
У нас много новых идей: сейчас с Ксенией пишем сценарий нового спектакля - про особенных детей, потому что это серьёзная проблема нашего времени. Мы боимся этих детей, видим, как другие дети к ним относятся.
Хотим расширяться – не только работать с детьми, но и попробовать сделать спектакль со взрослыми. Все умеют петь, танцевать мы научим, сами будем участвовать. Но на данном этапе нам бы, прежде всего, хотелось знать, что через много лет у нас будет своё здание, сцена, на которой все желающие – и взрослые, и дети – смогут выступать».
Беседовала Виолетта ГРЕЙЦЮН,
«Обзор»