Жизнь посвятил искусству

«Обзор» продолжает знакомить своих читателей с худож­никами-любителями Литвы. И сегодня разговор пойдёт об интереснейшем мастере, обладающем творческой фантазией, достойной всяческих похвал. И пусть он не имеет специального образования, но за его картинами порой стоит очередь из восторженных почитателей живописи.

Итак, сегодня мы беседуем с вильнюсцем Станиславом Плявго (на снимке), членом союза польских художников в Литве.

• Наша семья всегда дружно жила со всеми родственниками в Вильнюсе и Польше. Ездили друг к другу, поддерживали друг друга, по-доброму общались, - вспоминает Станислав. -  И поэтому тётя из Кракова, следившая за моими успехами в рисовании, после окончания мною художественной школы в Вильнюсе помогла начать осваивать азы творчества в Академии изобразительных искусств (АИИ) имени Яна Матейко в Кракове – в духовном центре польской нации.

Знаменитый польский художник Ян Матейко (1838-1893) был первым руководителем тогда ещё Школы рисунка и живописи в Кракове. По мнению Плявго, своими работами Ян творил историю Польши, как Василий Суриков (1848-1916) творил историю России.

Возможность провести студенческие годы в Кракове в АИИ, в одном из наиболее престижных вузов Европы в сфере культуры и искусства, стоит многого. Но примерно через год пришлось уехать, вернуться в Литву - Польша начала меняться, всё активнее было движение «Солидарность», всё больше политики было в повседневной жизни. Собеседник и сегодня жалеет, что не окончил АИИ им. Яна Матейко.

Но тяга к обучению была огромной. Замечательно работал с деревом его дедушка Пётр Плявго, видимо, его любовь к творчеству в несколько ином виде и передалась внуку.    

Cвои работы молодой человек посылал в различные институты. Отсылались они почтой, интернета тогда не было. И никто не посоветовал работы сохранить, запечатлеть хотя бы на фотографии…

Приходили приглашения и условия поступления, в том числе, в Московский государственный академический художественный институт имени В.И.Сурикова и в крупнейшую в мире Академию художеств имени И.Е.Репина Санкт-Петербурга. Но получить высшее художественное образование так и не случилось.

Работал оформителем, художником, дизайнером обуви. А вечерами писал святых, работал в храмах, копии делал и композиции - учился самостоятельно.

• Всю жизнь посвятил искусству. Хотелось в искусстве сделать что-то своё. Жил этим, можно сказать, жил в музеях. Старался каждый год выезжать и посещать музеи: Эрмитаж, Третьяковка, Русский музей, гордость Франции Лувр, Тулон и многие другие. Путешествовал всю жизнь. Жил неделями у родных и знакомых. Стремился посмотреть работы великих вживую, даже дотрагивался (хотя и нельзя), - вспоминает Станислав. - Старался увидеть, как делали, как пальцами растирали – Рафаэль, Леонардо да Винчи, изучал лессировочку художников (нанесение тонких полупрозрачных красок друг на друга); старался увидеть, как делала русская школа - передвижники. Изучал не только творчество, но и жизнь художников, их время, историю той поры и окружающую среду: например, где обедали, как развлекались. Видел экспонаты (мечи, шлемы), с которых художники писали. Шляпу Наполеона видел, изучал, как он носил её, ставшую характернейшей особенностью его силуэта.

• Конечно, есть книги, фильмы. Но надо смотреть картины вживую, всматриваться в них. Чтобы увидеть технику, свое­образие. И пусть прошло 200 лет с момента написания шедевра, да - он тускнеет, колорит меняется, восприятие иное. Но смотреть нужно только вживую, - уверен член Союза польских художников Литвы.

• Литовцев в России уважали, Литва была маленькой заграницей, и пускали иногда туда, куда другим не было доступа. Гиды отдельно рассказывали много интересного. Сначала записывал. А сейчас сам многое знаю, многое могу рассказать (и рассказывал в беседе). Рубенс – прекрасный мастер, есть великий Тициан и другие – всех уважаю. Но есть любимый Рембрандт, влюблён в него, считаю его гением. Его «Возвращение блудного сына» - это что-то, - говорит С.Плявго, и явно в это мгновение, что он не здесь, а возле шедевра Рембрандта.

• Каждый год должен был посмотреть что-то новое, увидеть то, что мне интересно. И не только в живописи. Например, пианист-виртуоз с мировым именем Григорий Соколов, один из претендентов на первое место в импровизированном рейтинге, в этом году выступал, в том числе и в Амстердаме. Был, на концерт попал, хотя с билетами было сложно. Глубина такого мастерства вдохновляет, даёт импульс и силы для творчества.

Станислав работает много, но времени ему не хватает. Ночью встаёт, думает над работой, структурой и композицией, придумывает. Удивляется, как мастера писали работы размером по 4 метра! Это сложно!

В.Суриков и его шедевры «Переход Суворова через Альпы», «Боярыня Морозова» или «Утро стрелецкой казни» – это великая история. Аналогична история Польши и в работах Яна Матейко. Это нереально сложно: всё продумать, собрать огромный исторический материал, изучить костюмы и множество тонкостей, пропадать в библиотеках – это творческий подвиг! Как всё успевали! Фанаты, целеустремлённые люди!

• Я бы не смог. Как всё успели – это люди-величины! - восхищается мой собеседник. Хотя и у самого огромное число работ, с которых почитатели просят сделать копии! Картины Станислава восхищают задумкой, исполнением, игрой света.

Одна из легенд о Наполеоне гласит: восхищённый изяществом костёла Святой Анны в Вильнюсе, он пожалел, что не может перенести его в Париж.

На основе этой легенды Плявго написал мечты Наполеона, причём, в нескольких вариантах: на ладони Наполеон переносит костёл св. Анны. И сейчас один из вариантов представлен на выставке в Варшаве.

А ещё есть красивое предание о башне Гядиминаса: литовский князь Гядиминас во сне увидел волка, воющего на горе; жрец поведал, что сон предвещает появление здесь сильной и непобедимой столицы. И столица началась с появления на вершине горы башни.

Мастер совместил морду волка с изображением башни – получилось символично, эффектно, в некотором роде мистически.

И таких исторических моментов в своих картинах художник обыгрывает большое количество.

Взять хотя бы цикл, посвящённый Адаму Мицкевичу (1798 – 1855), которого своим поэтом считают три государства. Плявго брал портрет поэта в определённый период жизни и писал на фоне тех мест, где в эти годы жил и творил Мицкевич. Смотрится выразительно, а сама идея блистательна. Для «Обзора» мастер предложил работу «Вильнюсский период».

Станислав называет себя универсалом: любит портреты, пейзажи, композиционные работы – и всё удаётся отлично. Всегда выкладывается полностью. Старается хорошо сделать. Его работы цепляют душу.

Есть мастерская, а на втором этаже своего дома есть такой полувыставочный зал, где работы досыхают. Где удобно картины смотреть. Светлые стены помещения добавляют доброе впечатление работам.

Работает сейчас, в основном, по заказу, иногда через интернет. Свою технику называет батиком, но использует всё же свою, особую. Пишет «жирненькими», крупными, смелыми мазками, которые пальчиком размазывает. И картина получается, как фотография.

Ответственный секретарь виль­нюсского союза русских литераторов и художников «РАРОГ» Валерий Серёгин так говорит о Плявго: «Интересный, сильный художник. Работает в совершенно разных стилях. Очень чувствует цвет, гамму. Его работы светятся. Не жалеет краски, на сантиметр её накладывает, просто наслаивает. Один цвет наслаивает на другой. И при разном освещении совершенно иное восприятие. Доминирует то один цвет, то другой. И картина выглядит по-другому. Некоторые его работы называют фонариками: когда на них попадает хоть лучик света, то они светятся как яркий прожектор».

• У него очень много сложных работ. Его цикл «Легенды Вильнюса» буквально заставляют интересоваться историей Литвы и Вильнюса. Есть картина с костёлом св. Петра и Павла, где в центре висит паникадило в виде корабля. В этой ладье вильнюсские основные костёлы и православные храмы, - продолжает В.Серёгин. - На его работы хочется смотреть ещё и ещё. Завораживают пейзажи и портретные работы – настолько они натуральны и естественны. Когда смотришь на написанный им портрет, то кажется, что ты общаешься с живым человеком. А пейзажи буквально живут. Интересны и огромные сакральные работы по заказу костёлов.

• Разносторонний с богатейшей фантазией художник. Уникальная личность, общительный человек. Совмещает несовместимое. И оно настолько красиво и гармонично, что заставляет любоваться. Интересный человек, про которого можно говорить много и долго, - подчёркивает В.Серёгин.

Спасибо, Станислав, за ваши бесподобные работы!