В вильнюсском театре «Леле» - Карлсон, который приглашает рискнуть и залезть на крышу
27 и 28 мая в 11 часов - премьера в большом зале Вильнюсского театра кукол «Леле». Спектакль «Карлсон» поставил Айнис Сторпирштис по мотивам книги шведской писательницы Астрид Линдгрен «Малыш и Карлсон, живущий на крыше».
Художник спектакля – Неринга Кершулите, композитор – Артур Елин, художник по свету – Пиюс Василяускас, хореограф – Кипрас Хлебинскас. В спектакле играют актеры театра «Леле»: Индре Веливите, Дайнюс Тарутис, Элиза Бондаренко, Шарунас Гедвилас, Сигита Микалаускайте, Альмира Грибаускайте, Лияна Мушташвили, Дейвис Сарапинас, Аста Станкунайте, Юстина Юконите.
«Карлсон» – это уже третья режиссерская работа Айниса Сторпирштиса в театре «Леле». Поставленный по мотивам любимого детьми всего мира романа Астрид Линдгрен (1907-2002) о простом семилетнем голубоглазом мальчике, который однажды знакомится с живущим на крыше Карлсоном, спектакль также исследует темы изменений в жизни, взросление.
Постановщик спектакля поясняет свой замысел: «Те, кто не читал книгу А. Линlгрен, а смотрел мультфильм, сделанный в советское время, считают, что Карлсон появился потому, что Малыш был одинок и нуждался в друге. Однако в романе все немного иначе, Малыш – самый любимый ребенок в семье, у которого много игрушек, разных вещей и даже друзей. Я понял, что Карлсон - это сама жизнь, которая взяла и в один прекрасный день влетела в окно! И то, что они делают вместе, совершенно безумно - вот что меня больше всего привлекает... Важные темы: прогулки по крышам - смелость рисковать и открывать в себе что-то такое, о чем и не подозревали".
«Музыка, танец, глупости и юмор — неотъемлемые части этого спектакля — и их будет много. Кроме того, как и в других моих работах будет немного комизма, абсурда и много самоиронии», - обещает Айнис Сторпирштис.
Художником спектакля, как и в предыдущих работах режиссера, является Неринга Кершулите. Она добавляет: «Айнис очень доверяет художнику и его миру, поэтому я чувствую себя очень свободно, когда творю. Перформансы, которые мы создаем, не формальны, дидактичны — они индивидуальны, разнородны, с привкусом эклектики, с известной возможностью ляпсуса памяти. В этой постановке речь идет о воспоминаниях – взрослый Малыш переживает момент семейных и детских воспоминаний. А что такое память? Что-то очень эпизодическое, красивое, но не обязательно настоящее... Поэтому сценография очень условная, монохромная - большая визуальная нагрузка ложится на персонажа, его фигуру. Есть определенная абсурдная стилистика – разные масштабы, странные цветовые сочетания, моменты нестыковки. Фигурки персонажей напоминают фигурки кукол лего или майнкрафт, пол — игровое поле. Очень хотелось какой-то отсылки к характеру игры, онлайн-пространству и, как это ни парадоксально, ретро-настроению...»
Роль Карлсона — красивого, умного и всесторонне развитого мужчины в расцвете сил (как он сам себя описывает) — играет одна из самых молодых актрис театра "Леле" - Индре Веливите. По ее словам: «Я очень благодарна Айнису за его поддержку, доверие и такой искренний процесс. Раньше, во время учебы, я все драматизировала. Здорово испытать, что так много серьезных вещей можно сказать с помощью комедии и расслабления! А мне Карлсон кажется очень живым, колоритным и смелым! Он не боится быть собой, даже если кто-то его не принимает...»
Актер Дайнюс Тарутис, исполняющий роль Малыша, тоже делится впечатлениями: «Как мы с Айнисом шутили, я буду играть детей до 60 лет в его постановке — это его третья пьеса, в которой я играю мальчика. Восьмилетний Алан с первой работы был более спокойным, робким, более чувствительным - у его родителей, занятых своими делами, совсем не было на него времени, поэтому он был очень потерянным и одиноким... Между тем, Малыш, напротив, очень любим родителями, изнежен, у него есть всё материальное. Однако у него нет настоящего друга, настоящего собеседника, компаньона для приключений, шалостей... Пока однажды в окно с треском не влетает Карлсон, с которым он начинает познавать настоящую жизнь! Сам творческий процесс был очень веселым -иногда мы так смеялись на репетициях, что у нас болел живот, когда мы возвращались домой…».
