Картины со своим внутренним миром /добавлено фото/

«Обзор» продолжает свой рассказ о самодеятельных художниках Литвы. Мой сегодняшний собеседник - художник-любитель Игорь Латышев - родился в творческой семье, члены которой рисовали, увлекались карикатурой, музицировали, папа работал балетмейстером в театре, а двоюродная сестра и сейчас иконки на дереве пишет.

В такой атмосфере логично, что и Игорь начал рисовать с раннего детства.

Он частенько не уроки по математике делал, а просто рисовал в тетрадке, за что от учителя постоянно получал замечания.

Если вспомнить историю великих, то и Пушкин, мягко говоря, не был дружен с математикой. А поди ж ты, какая величина мировой литературы из Александра Сергеевича выросла!

С Пушкиным не будем Игоря сравнивать, но успехов в живописи он достиг значительных.

Родился Игорь Латышев около Смоленска. И буквально через несколько дней младенцем его перевезли в Вильнюс, где он и живёт по сей день.

Параллельно со школой около трёх лет учился в детской художественной школе Вильнюса, где преподавали скульптуру, графику и другие предметы. Только на пленэры не получилось попасть – практику не прошёл, экзамены не сдавал. Документа об окончании художественной школы не получил.

После школы три года служил на флоте, в том числе и военным художником на кораблях. Сделал много рисунков кораблей и морской стихии, портретов начальства и сослуживцев. Участвовал в художественных выставках и форумах флота. И даже поучаствовал в реставрации красивейшего Кронштадтского собора. Вот так посчастливилось ему!

Именно творческая деятельность на флоте и определила направление его дальнейшего пути.

Игорь с красным дипломом окончил фототехникум и около десяти лет работал в портретном ателье: фото тогда печатали на чёрно-белой бумаге, а потом вручную разукрашивали. Эти работы пользовались спросом.

Работал какое-то время в Театре оперы и балета художником-декоратором, был реставратором и оформителем в различных организациях, иконы реставрировал. Оформлял в 80-х годах гостиницы, в том числе известную в Вильнюсе гостиницу «Гинтарас», что у вокзалов, страховую компанию «Линдра», информационный центр по туризму в городе Молетай, кафе «Рута» и другие учреждения.

После распада Советского Союза в 1991 году Игорь открыл свой бизнес, параллельно работая художником-фрилансером, в основном рисовал для удовольствия.

Постепенно живопись захватила и стала основной деятельностью. В хорошие туристические времена работы художников пользовались спросом; особенно в этом плане радовали российские туристы.

• Рисовал тогда пейзажи – озёра, берёзки, чтобы работа хорошо смотрелась, была реалистичной. Неплохо расходились натюрморты. Возили в ту пору картины в Польшу, Финляндию, сдавали что-то на реализацию в магазины Вильнюса, - вспоминает Игорь.

Собеседник отмечает хорошее качество советских красок тех лет, не хвалит нынешнего условно китайского производителя. С восторгом отзывается о современных голландских красках, которые хороши, но, к сожалению, дороговаты.

Сегодня Игорь работает как профессиональный художник. Освоил отлично масло, акварель, графику. Участвовал во многих выставках в Литве и за границей. Известен среди коллекционеров многих стран. Его картины есть в частных коллекциях по всему миру, так как много работал по индивидуальным заказам.

Любопытный момент: большое количество его работ находится в Канаде и США, а связано это с канадским коллекционером Дмитрием Тамойкиным. К слову, отец Дмитрия, Михаил Тамойкин, проживая какое-то время в Литве, пытался убедить литовское правительство создать специальную систему классификации искусств, которая сделала бы настоящую революцию в мире искусства, подрубив корни подделкам. Но правительство Литвы это не заинтересовало.

Д.Тамойкин в Канаде проживает с 1996 года, работает на рынке искусства. Имеет крупнейшую за пределами Литвы коллекцию современного литовского искусства.

Около 30 работ Тамойкин приобрёл и у Игоря Латышева. Многие из них тогда были выполнены нашим художником специально под заказ коллекционера – это животные (леопарды, волки, тигры), цветы (пионы, анютины глазки), природа. Уж очень умело Игорь совмещал реализм и абстракцию в одной картине, что создавало особенное восприятие. Как профессиональный фотограф он уже тогда хорошо видел свет и перспективы. Как художник - отлично использовал цвета, оживляющие написанное.

Именно эта особая техника, индивидуальное умение мастера и прославила его тогда в Канаде, а сейчас выделяет и в Литве.

В 2006 году в Вильнюсской картинной галерее Д.Тамойкин из собранных работ показал большую экспозицию, а в 2008 г. в Канаде выпустил каталог, в который вошло более 100 работ 23 авторов - современных художников из Литвы. Самая дешёвая картина каталога, к слову, стоит около 6000 канадских долларов (более 4000 евро).

- Как сейчас покупаются картины? - интересуюсь у своего собеседника.

• Покупателей стало значительно меньше, - вздыхает художник. - Да и службы зажимают со всех сторон: налоги подняли, и оплатить надо сразу за год! Это сложно. Специальное однотипное оформление для демонстрации картин потребовали – это всё расходы. Вот и осталось только четыре человека, что у Пятницкой церкви стоят. Остальные художники разбежались.

Любого туриста стараешься удержать. Человек подходит – главное начать разговор! Могу немного на польском, английском, русском, что-то на турецком, на грузинском. Хотя бы поприветствовать, главное - зацепить.

Сейчас хорошо идёт старый Вильнюс, карандашный чёрно-белый рисунок. Размер 10х15, как открыточки. Люблю рисовать котов, их юморные мордочки. Кошатники хорошо этой темой интересуются. Вообще, домашние животные – это всегда востребовано. Делаю даже рисунки пушистиков по фотографиям. Портреты с фотографий делаю. Здесь главное - передать сходство, настроение, энергию.

- Как долго портрет делаете с фотографии?

• Здесь детали надо прорисовывать, реалистично должно быть. Если одиночное фото, то недели две уходит. Если во весь рост, то до трёх недель. Из трёх человек работу всего только один раз заказывали. Ещё время работы зависит от самочувствия, от настроя. Фото красивой девушки настроение поднимает – работа с желанием и быстрее идёт, - смеётся собеседник. - Если же фото плохого качества, то сходство сложнее поймать. Бывает, жена корректирует, со стороны посмотрит – «губы надо поправить» говорит. Она хорошо вяжет, есть в ней творческая хватка, видит тонкости.

- Какие художники «помогали» Вашему становлению?

• С почтением отношусь к реалистическому творчеству Ивана Ивановича Шишкина (1832–1898), русского художника-пейзажиста. В своих картинах он воспевал величественную красоту природы России. Я с удовольствием делал копии с его работ. Работ пять копировал. Поражает высочайший уровень реализма Бориса Валеджио (США, родился 8 января 1941 г.) и Александра Шилова (1943 г.), художника-живописца, портретиста, Народного художника СССР.

Ответственный секретарь Союза литераторов и художников «РАРОГ» Валерий Серёгин тепло говорит об Игоре Латышеве: «Своеобразный литовский художник. Много в его творчестве не от визуальных ощущений, а от внутреннего мира, от души. В его работах мы видим движение воздуха, они не статичны – они живые. Ярко прослеживается русская школа живописи, ведь он родом со Смоленщины. В его творчестве много работ, перекликающихся с работами других авторов, но это не копирование. Работы совершенно отличаются по содержанию».

Вот такой он Игорь Латышев, художник из Вильнюса.

[/gallery]