Концерт «Дух новизны» подобен подготовке к открытию нового здания Клайпедского государственного музыкального театра

Не только Клайпедский государственный музыкальный театр, но и вся Литва с нетерпением ждёт момента открытия нового здания театра в портовом городе. К этому долгожданному событию зрителей проводит концерт «Дух новизны», который состоится 23 февраля в 18:30 в концертном зале Клайпедского факультета Академии музыки и театра Литвы.

На концерте прозвучат кантата немецкого композитора-романтика Феликса Мендельсона Бартольди для сопрано, хора и оркестра на основе 42-го псалма «Как олень жаждет потоков воды» в исполнении симфонического оркестра Клайпедского государственного музыкального театра, хора и солистки Риты Пятраускайте (сопрано), а также Первый скрипичный концерт современного американского композитора минималиста Филипа Гласса в исполнении скрипача-виртуоза Лины Марии Сонгайле и всемирно признанного дирижёра Адрии Чяпайте.

«Дом искусства и музыки – это то особое пространство, куда мы приходим, чтобы напитать нашу чувствительную к красоте душу. Клайпедский государственный музыкальный театр несколько лет жил без дома. И сейчас, когда ждать осталось совсем немного, этот концерт подобен трепету сердца после долгого путешествия по водам, после встречи с приближающимся маяком", - говорит дирижер А. Чяпайте.

«Может показаться, что 42-й псалом и Ф. Мендельсона и Скрипичный концерт Ф. Гласса в одной концертной программе представляет собой несколько неожиданное сочетание. Но в действительности оба произведения связаны одной чрезвычайно яркой нитью: они были значимы для самих авторов, потому что ознаменовали их новый творческий шаг. Жемчужины разной стилистики объединяет и очевидный посыл музыки о непрекращающейся, вечной, необходимой трансформации. Поток и трансформация – не этим ли дышит и дух Клайпеды?» – задаёт вопрос А. Чяпайте.

Премьера кантаты Ф. Мендельсона состоялась 1 января 1838 года. Композитор использовал для своей работы текст 42-го псалма, переведенный на немецкий язык Мартином Лютером. После премьеры друг Мендельсона, композитор, пианист и музыкальный критик Роберт Шуман высказал мнение, что Мендельсон Псалмом 42 достиг «вершины церковной музыки». Сам Ф. Мендельсон писал: «Это мое лучшее сакральное произведение... лучшее, что я когда-либо создал». «В 42-м псалме композитор очень тонко чувствует сакральный текст и сливает его с языком музыки. В этой работе очень важна метафора воды. В нежной сольной партии сопрано, которую исполнит Рита Пятраускайте, слушатели услышат воплощенную человеческую душу. Она, как олень, жаждет её потока, необходимого для обновления. Хор выражает тоску тревожной человеческой души и сосредотачивает на ожидании вечности. Музыка настолько красива, что может вызвать сильные и глубокие эмоции, даже не понимая языка», - говорит дирижер.

Адрия Чяпайте, одаренная разносторонним талантом артистка, высоко ценится публикой за сдержанную экспрессию, сосредоточенность на глубине музыки и умение создавать диалог между исполнителями и слушателями. В мире не так много женщин-дирижеров из Литвы, получивших международное признание. Творческий путь этой художницы уникален. По её словам его можно охарактеризовать, как «паломничество души». Получив степень магистра хорового дирижирования в Литовской академии музыки и театра, А. Чяпайте отправилась в Австрию. Обучение в стране, известной своей высокой музыкальной культурой, послужило основой для начала ее карьеры. Сегодня А. Чяпайте дирижирует литовскими оркестрами, а также сотрудничает с различными зарубежными ансамблями: Софийским национальным симфоническим оркестром (Болгария), Камерной палатой Мангейма (Германия), Филармонией Северо-Западной Германии (Германия) и другими оркестрами. Выступления дирижера перед литовской публикой всегда окружены особой аурой. Музыка, исполняемая в ее концертных программах, обычно сопровождается напряженной драматургической мыслью.

«Я впервые встречусь с оркестром Клайпедского государственного музыкального театра. Удивительно, как дирижер Томас Амброзайтис воспитывает этот коллектив, который помимо театрального репертуара исполняет амбициозные концертные программы. Я верю, что, войдя в обновленный дом, театральные коллективы ощутят возрождение мотивации и любви к своей профессии. Мои ожидания от этого концерта будут такими же, как и у клайпедской публики - вместе сопереживать прекрасную музыку и обновляться в ней", - говорит она.

Программу концерта «Дух новизны» завершит Концерт № 1 для скрипки с оркестром Филипа Гласса – это одно из самых популярных и часто исполняемых произведений композитора, которое он сочинял, думая о своем умершем отце в надежде, что такая музыка ему понравится.

«До этого произведения, Гласс был известен как звезда минималистической музыки, автор опер. Когда он решил попробовать себя в жанре классического концерта, перед ним возникла непростая задача: как сочетать этот традиционный жанр с определёнными правилами с содержанием его новаторской минималистической музыки? Примет ли слушатель? В лице отца, умершего несколько лет назад, он видел своего типичного слушателя – искреннего и никогда не теряющего удивления. Именно для такого слушателя писал Гласс, стремясь передать воплощенное в минимализме звучание Нового Света», - говорит дирижер А. Чяпайте о исполняемом в Клайпеде произведении.

Кстати, первой премьерой в новом здании Клайпедского государственного музыкального театра станет опера Ф. Гласса «Путешествие» (The Voyage). Эта премьера откроет 38-ой театральный сезон 2024-2025 года на новой, оснащенной современным световым, звуковым, видео и технологическим коммуникационным оборудованием, сцене театра.

Именно на концерте «Дух новизны» на сцене впервые встретятся два литовских музыканта – дирижёр А. Чяпайте и скрипачка Л. М. Сонгайле. Обе исполнительницы знакомы ещё со времен учебы в Австрии, однако на сцене впервые встречаются в родной для Лины Марии Клайпеде.

Скрипичный виртуоз Лина Мария Домаркайте-Сонгайле – лауреат национальных и международных конкурсов. Её как исполнителя формировали самые известные представители русской, румынской, французской, австрийской скрипичной школы, а также исполнители академической камерной музыки: Саулуте Домаркене, Павел Берманас, Сильвия Маркович, Гидонас Кремерис, Захарис Бронас и другие.

Л.М. Сонгайле училась в Италии, степень бакалавра защитила в Австрии, а степень магистра с высшими оценками получила в Швейцарии. Скрипачка является участником "Trio Mirage" (Австрия), "Queen Louise Piano Trio" (Литва-Латвия), "Duo Musica Celeste". В 2014-2018 гг. - участница лауреата премии Грэмми камерного оркестра «Кремерата Балтика» под руководством Гидона Кремера. С этим оркестром он играл в самых известных концертных залах Европы, Азии, США, ОАЭ, в том числе в нью-йоркском Карнеги-холле, токийском Сантори-холле, на Эльбе, в Берлинской филармонии, Венском Музикферайн и других местах.

В настоящее время Лина Мария Сонгайле является лектором Клайпедского факультета искусств, заведующей кафедрой музыки, а также преподавателем Клайпедской художественной гимназии имени Эдуардаса Бальсиса. О талантливой педагогической деятельности свидетельствуют ее ученики – лауреаты международных конкурсов, успешно продолжающие свою профессиональную карьеру скрипачей.

Концерт «Дух новизны» – 23 февраля в 18:30 в концертном зале Клайпедского факультета АМТЛ. С нетерпением ждем встречи!

Информацию КГМТк публикации в "Обзоре"

подготовила Ирена ПЯТРУЛЁНЕНЕ