Дирижер Томас Амброзайтис: в музыке М. К. Чюрлёниса открываю Литву

Клайпедский государственный музыкальный театр (КГМТ), как и вся Литва, в 2025 году будет отмечать один из самых значимых для национальной культуры страны юбилеев – 150-летие со дня рождения Микалоюса Константинаса Чюрлёниса.

Расширенный проект КГМТ «Hommage à Čiurlionis» («Посвящение Чюрленису»), целью которого является раскрытие многогранного творчества известного художника и композитора, в течение года включит в себя ряд мероприятий.

Начало проекта намечено на 15 января – это значительный день в истории Клайпеды, который КГМТ традиционно отмечает концертом симфонической музыки.

В этом году театр приглашает зрителей в зал «Jūra» на концерт «Я сложу свою симфонию из шелеста леса», во время которого в исполнении симфонического оркестра Клайпедского государственного музыкального театра под управлением главного дирижера Томаса Амброзайтиса прозвучит симфоническая поэма М. К. Чюрлёниса «Miške», Вариации на тему Прелюдии для фортепиано опуc 7, Nr. 4 М. К. Чюрлёниса и Шестая («Пасторальная») симфония Людвига ван Бетховена.

Маэстро говорит об особой возможности вспомнить и заново открыть для себя литовское национальное искусство через музыку М. К. Чюрлёниса, соединяющую прошлое и настоящее.

— Как программа концерта отразит творческое наследие М. К. Чюрлёниса?

— Микалоюс Константинас Чюрлёнис – многогранная личность, музыкант, композитор и художник. Его музыка воплощает образы, а картины - звуки музыки. В этом кроется его гениальность.

С симфоническими поэмами Чюрлёниса «Miške» и «Jūra», наверное, каждый литовец знаком ещё со школы, ведь они — наша национальная гордость. Я рад, что концерт «Я сложу свою симфонию из шелеста леса» начнётся симфонической поэмой «Miške».

Также будут исполнены Вариации на тему прелюдии для фортепиано опус 7, Nr. 4 М. К. Чюрлёниса – Посвящение композитору, написанное 30 лет назад пятью клайпедскими композиторами по просьбе руководителя КГМТ Станиславаса Домаркаса - Йонасом Домаркасом, Антанасом Будрюнасом, Лоретой Нарвилайте, Ремигиюсом Шилейкой и Альвидасом Рямесой.

Премьера этого произведения состоялась в 1995 году, в ознаменование 120-летия со дня рождения М. К. Чюрлёниса. Вариации исполнил симфонический оркестр КГМТ под руководством Станиславаса Домаркса в Концертном зале Клайпедского факультета ЛАМТ. Думаю, зрителям будет очень интересно услышать это произведение: для кого-то оно прозвучит впервые, а для кого-то после тридцатилетнего перерыва по новому.

Во втором отделении концерта зрители услышат Шестую симфонию Людвига ван Бетховена, которую сам композитор назвал «Пасторальной». Она идеально соответствует теме концерта, воспевающего красоту природы.

— Довелось ли вам раньше слышать Вариации клайпедских композиторов, посвященные М. К. Чюрленису?

— Нет. Я готовлюсь, изучаю партитуры, а всё исполнение оркестром услышу вместе со зрителями.

— Что особенного в интерпретации произведений М. К. Чюрлёниса? Чем она может заинтересовать современного слушателя?

— И дирижер, и оркестр должны быть готовы каждый раз интерпретировать каждое произведение по-новому. К наиболее сложным или загадочным произведениям М. К. Чюрлёниса я бы отнес симфоническую поэму «Jūra». Между тем поэма «Miške» более понятная, с эффектной сценой грозы. Слушая поэму «Miške», чувствуешь себя так, будто находишься в лесу. Композитору действительно удалось передать ощущения, испытываемые человеком на природе, – как эмоциональные, так и почти физические. Приглашаю всех почувствовать мощь этой музыки! После таких концертов человек возвращается домой отдохнувшим, успокоенным, с упорядоченными мыслями или, возможно, обогащенным новыми идеями – в общем, становится лучше.

— Что для вас значит возможность дирижировать произведениями М. К. Чюрлёниса? Может быть, у вас есть любимое?

— Я думаю, что каждое поколение исполнителей или слушателей открывает в этой музыке что-то новое. Время меняет людей: меняется среда, восприятие, исполнение, и слушатели открывают для себя то, что для них актуально.

Я уже не первый раз дирижирую «Miške» Чюрлёниса, но каждый раз заново открываю для себя эту музыку. Это живописное произведение каждый раз сияет для меня новыми штрихами, отголосками, аккордами. Я продолжаю открывать для себя какие-то новые детали, которых раньше не замечал, без которых произведение звучало бы иначе.

В свободное время я с удовольствием слушаю записи фортепианных прелюдий Чюрлёниса. Однако всякий раз, когда появляется возможность, я выбираю живое исполнение. Записи – это, конечно, ценно, но в каждом новом живом исполнении произведения есть момент уникальности, которого вы никогда больше не услышите, если оно не будет записано.

Одна из наиболее часто записываемых и исполняемых прелюдий Чюрлёниса – простая пьеса, колеблющаяся между двумя тональностями фа-мажор и ля-минор – стала отправной точкой для пяти проживающих в Клайпеде композиторов, создавших собственные короткие симфонические вариации на его тему. Мне не терпится представить их публике.

Ещё мне очень нравится кантата Чюрлёниса «De profundis» для хора и симфонического оркестра или «Вариации для хора и органа». Однако наибольшие сентименты я испытываю к поэме «Miške», потому что нахожу в ней много Литвы.

Приятно прикоснуться к этой партитуре, а возможность исполнить ее с оркестром даёт мне ощущение полноты жизни.

Беседовала Жанета Скярсите

Публикацию материала на русском языке

подготовила Ирена ПЯТРУЛЁНЕНЕ